设计理论风景园林规划设计原理风景园林规划设计原理园林艺术法则与造景手法一园林艺术法则1造园之始意在笔先2相地合宜构园得体3因地制宜随势生机4巧于因借精在体宜5欲扬先抑柳暗花明6起结开合步移景异7小中见大咫尺山林8虽由人作宛自天开9文景相依诗情画意10胸有丘壑统筹全局二园林造景的艺术手法1主景与配景手法2对景与抑景手法3分景与隔景手法4夹景与框景手法5透景与漏景手法6配景与添景手法7前景与背景手法8层次与景深手法9俯景与仰景手法10引景与导景手法11实景与虚景手法12景点与点景手法13内景与外景手法14朦胧与烟景手法15四时造景手法园林空间艺术布局一静态空间艺术构图1静态空间艺术类型按活动内容分生活居住空间游览观光空间安静休息空间体育活动空间等按地域特征分山岳空间台地空间谷地空间平地空间按开朗程度分开朗空间半开朗空间和锁闭空间等按构成要素分绿色空间建筑空间山石空间水域空间等2静态空间艺术构图1风景界面和空间感风景界面局部空间与大环境的交接面空间感以平地或水面和天空构成的空间特征有旷达感山环树抱庙宇林立的复合空间给人以山间仙境的神秘感2静态空间的视觉规律最宜视距正常人的清晰视距为2530cm明确看到景物细部的视野为3050m能识别景物类型的视距最佳视域垂直视角为130水平视角160最佳垂直视角小于30水平视角小于45即人们静观景物的最佳视距为景物高度的2倍宽度的12倍3三远视景仰视高远一般认为视景仰角分别大于45608090时由于视线的消失程度可以产生高大感宏伟感崇高感和危严感俯视深远居高临下俯瞰大地一般视角小于453010时则分别产生深远深渊凌空感中视平远以视平线为中心的夹角视场可向远方平视4花坛设计的视角视距规律见图5静态空间尺度规律见图二动态序列的艺术布局1园林空间的展示程序1一般序列一般简单的展示程序有所谓的两段式或三段式之分所谓两段式就是从起景逐步过渡到高潮而结束三段式大体上分为起景高潮结景三个段落2循环序列为了适应现代生活节奏的需要多数综合性园林或风景区采用了多向入口循环道路系统多景区景点划分分散式游览线路的布局方法以容纳成千上万游人的活动需求3专类序列以专类活动内容为主的专类园林有着他们各自的特点2园林道路系统布局的序列类型见图3风景园林景观序列的创作手法1风景序列的主调基调配调和转调2风景序列的起结开合3风景序列的断续起伏4园林植物景观序列的季相与色彩布局5园林建筑群组的动态序列布局转自园林学习网httpwwwylstudycomthread4786111html1造园之始意在笔先这是由画论移植而来的意可视为意志意念或意境它强调在造园之前必不可少的意匠构思也就是指导思想造园意图然而这种意图是根拒园林的性质地位而定的皇家园林必以皇恩浩荡至高无上为主要意图寺观园林当以超脱凡尘普度众生为宗私家园林有的想耀祖扬宗有的想拙政清野有的想升华超脱而多数为崇尚自然自得其乐乐在其中这就是园冶中兴造论所谓三分匠七分主人之说它表现了设计者的意图起决定作用意境指情景交融意念升华的艺术境界表现了意因境存境由意活这样一个辩证关系如淘渊明所代表的田园意境反映了古代文人雅士追求清淡隐逸生活的向往以仙山琼阁一池三山为代表的神话意境表明了自秦汉以来历代帝王对仙境超生的愿望在众多的山水园林中景区景点的题名蕴藏着人们对生活的强烈眷恋和对祖国大地的赤诚爱心如食蔗居位于承德避暑山庄松林沽山谷尽头寓意蔗到尽头最甘甜行至谷端景最佳以景带诗以诗意造景是意境创作常用的手法有如颐和园的知春亭就出自苏轼竹外桃花三两枝春江水暖鸭先知一诗另外以园名点题表现意境者如归田园拙政园颐和园寄畅园沧浪亭等我国近现代园林及风景区的景区景点仍运用优美的题名创造了瑰丽深奥的意境美表达了近现代我国人民的审美情趣2相地合宜构园得体古今中外凡造园林必按地形地势地貌的实际情况考虑园林的性质规模构思其艺术特征和园景结构只有合乎地形骨架的规律才有构园得体的可能园冶相地篇说得好无论方向及高低只要涉门成趣即可得景随形认为园地唯山林最胜而城市地则必向幽偏可筑旷野地带应依呼平岗曲坞叠陇乔林造园多用偏幽山林平岗山窟丘陵多树等地容易创造出曲折幽雅丰富多彩的园林胜景同时少占农田好地这也符合当今园林选址的方针在如何构园得体方面园治有一段精辟的论述约十亩之地须开池者二余七分之地为垒士者四这种水陆山三四三的用地比例虽不可定格但确有其参考价值园林布局首先要进行地形及竖向控制只有山水相依水陆比例合宜才有可能创造好的生态环境城乡风景园林应以绿化空间为主绿化面积应占园林总面积的85以上陆地建筑面积应控制在2以下并应有必要的地形起伏创造至高控制点引进自然水体从而达到山因水活的境地总之只有相地构园才能合宜得体否则非其地而强为其地结果是虽百般精巧却终不相宜3因地制宜随势生机相地可以取得正确的构园选址然而在一块土地上要想创造多种景观的协调关系还要靠因地制宜随势生机和随机应变的手法进行合理布局这是中国造园艺术的又一特点也是中国画论中经营位置原则之一画论中有布局须先相势布局要以取势为主园冶中也多处提到景到随机得景随形等原则不外乎是要根据环境形势的具体情况因山就势因高就低随机应变园地制宜地创造园林景观即所谓高方欲就亭台低凹可开池沼卜筑贵从水面立基先究源头疏源之去由察水之来历这样才能达到景以境出的效果有人说中国园林有法而无式可意会而不可言传其实有法而不拘泥有式而不定格才是艺术手法的高超之处才能随机取势而创造出多方景胜在现代风景园林的建设中这种对自然风景资源的保护和顺应意识及对园林景观创作的灵活性仍是实用的4巧于因借精在体宜风景园林既然是一个有限空间就免不了有其局限性但是具有酷爱自然传统的中国造园家从来没有就范于现有空间的局限用巧妙的因借手法使有限的园林空间插上了无限风光的翅膀因者是就地审势的意思借者景不限内外所谓晴峦耸秀钳宇凌空极目所至俗则屏之嘉则收之不分盯瞳尽力烟景这种因地因时借景的作法大大超越了有限的园林空间像北京颐和园远借玉泉山宝塔无锡寄畅园仰借龙光塔苏州拙政园屏借北寺塔南京玄武湖公园遥借钟山古典园林的无心画尺户窗的内借外此借彼山借云海水借蓝天东借朝阳西借余辉秋借红叶冬借残雪镜借背景墙借疏影松借坚毅竹借高节借声借色借情借意借天借地借远借近这真是放眼环宇博大胸怀的表现用现代语言说就是汇集所有的外围环境的风景信息拿来为我所用取得事半功倍的艺术效果5欲扬先抑柳暗花明一个包罗万象的园林空间怎样向游人展示她的风采呢东西方造园艺术似乎各具特色西方园林以开朗明快宽阔通达一目了然为其偏好而中国园林却以含蓄有致曲径通幽逐渐展示引人入胜为特色尽管现代园林有综合并用的趋势然而作为造园艺术的精华两者都有保留发扬的价值究竟如何取得引人入胜的效果呢中国文学及画论给了很好的借鉴如山重水复疑无路柳暗花明又一村欲露先藏欲扬先抑等这些都符合东方的审美心理与规律在儒家学说的长期影响下塑造了中国人含蓄理义的习俗清除封建礼教的糟粕保留理性的精神美德中国文学绘画艺术起到了引路的作用表现在园林布局上就是先藏后露引人渐入佳境的作法陶渊明的桃花源记给我们提供了一个欲扬先抑的范例遇洞探幽豁然开朗偶入世外桃园给人无限的向往如在造园时运用影壁假山水景等作为人口屏障利用绿化树丛作隔景创造地形变化来组织空间的渐进发展利用道路系统的曲折引进园林景物的依次出现利用虚实院墙的隔而不断利用园中园景中景的形式等等都可以创造引人入胜的效果它无形中拉长了游览路线增加了空间层次给人们带来柳暗花明绝路逢生的无穷情趣6起结开合步移景移如果说欲扬先抑给人们带来层次感起结开合则给人们以韵律感写文章绘画有起有结有开有合有放有收有疏有密有轻有重有虚有实造园又何常不是这样呢人们如果在一条等宽的胡同里绕行尽管曲折渐进层次深远却贫乏无味游兴大消节奏与韵律感是人类生理活动的产物表现在园林艺术上就是创造不同大小类型的空间通过人们在行进中的视点视线视距视野视角等反复变化产生审美心理的变迁通过移步换景的处理增加引人入胜的吸引力风景园林是一个流动的游赏空间善于在流动中造景也是中国园林的特色之一无论是登临泰山还是游览长江沿途空间处处都有宽窄急缓闭敞明暗远近之别使人们领略到大自然交响乐般的呼吸脉搏以此为借鉴园林同样可以创造这种效果现代综合性园林有着广阔的天地丰富的内容多方面的出入口多种序列交叉游程所以不能有起结开合的固定程序但是因地制宜因景设施的景区布局景点设置和功能分区还是必要的就在这种布局中我们可以效仿古典园林的收放原则创造步移景异的效果比如景区的大小景点的聚散绿化草坪植树的疏密自然水体流动空间的收与放园路路面的自由宽窄风景林木的郁闭与稀疏园林建筑的虚与实等等这种多领域的开合反复变化必然会带来游人心理起伏的律动感达到步移景异渐人佳境的效果7小中见大咫尺山林前面提到的因借是利用外景来扩大空间的作法小中见大则是调动景诸要素之间的关系通过对比反衬造成错觉和联想达到扩大空间感形成咫尺山林的效果这多用于较小的园林空间利用形式美法则中的对比手法以小寓大以少胜多是中国画的惯用技法李渔主张一卷代山一勺代水园冶要求做到纳千顷之汪洋收四时之烂漫动江流天地外之情合山色有无中之旬撮山要溪径盘且长蜂峦秀丽古多方景胜咫尺山林在不大的园林空间内不是抄袭自然而是取其精华部位再现组合创造峰峦岩洞谷涧飞瀑之势苏州环秀山庄就是在咫尺之境创造山峦云涌峭崖深谷林木丛翠水天环绕的典型佳作8虽由人作宛自天开无论是寺观园林皇家园林或私家庭园造园者顺应自然利用自然和仿效自然的主导思想始终不移认为只要稍动天机即可做到有真有假做假成真无怪乎外国人称中国造园为巧夺天工纵览我国造园的范例可见巧就巧在顺天然之理应自然之规用现代语言就是遵循客观规律符合自然秩序颉取天然精华布局顺理成章这种规律表现在众多的具体造景手法之中如园冶中论造山者峭壁贵于直立悬崖使其后坚岩峦洞穴之莫穷涧壑坡矾之伊是信足疑无别境举头自有深情又如理水事先要疏源之去由察水之来历山脉之通按其水径水道之达理其山形疏水若为无尽断处通桥做瀑布可利用高楼搪水用天沟引流突出石口泛漫而下才如瀑布无锡寄畅园的八音涧是举国闻名的利用跌落水声造景的范例无论古今园林大水小溪都是人们喜爱的造园要素广泛利用天上降水地下引流池中挖井高差落水等方法就能顺山峦之理成水景之章再如植物配置古人对树木花草的厚爱不亚于山水为了创造种植条件为了利用植物的人格化特征创造不同的意境或利用植物题名造景都反映了在植物造景中天人合一的哲理如园冶中多处可见梧荫匝地槐荫当庭插柳沿堤栽梅绕屋移竹当窗分梨为院寻幽移竹对景荫花桃李不言似通津信古人在植物造景中还找到了一些规律性的配植方式丛植而成山林气氛并突出植物特色如牡丹园月季园蔷蔽谷桃花峪杏花邮梅花岭松拍坡枫林晚竹林寺海棠坞木樨轩玉兰堂等清代陈扶瑶的花镜有种植位置法其中有花之喜阳者引东旭而纳西辉花之喜阴者植北园而领南熏梅花宜疏篱竹坞桃花宜别墅山煨小桥溪畔李花宜屋角墙头松柏宜峭壁奇峰梧竹宜深院孤亭荷宜水阁南轩枫叶飘身宜重楼远眺9文景相依诗情画意中国园林艺术之所以流传古今中外经久不衰一是有符合自然规律的人文景观二是具有符合人文情意的诗画文学文因景成景借文传的说法是有道理的正是文景相依才更有生机同时也因为古人造园寓情于景人们游园又触景生情到处充满了情景交融的诗情画意才使中国园林深人人心流劳百世文景相依表现在大量的风景信息之中体现出中国风景园林的人文景观与自然景观的有机结合泰山被联合国列为文化与自然遗产就是最好的例证泰山的宗教神话群主封掸石雕碑刻和民俗传说伴随着泰山的高峻雄伟和丰富的自然资源向世界发出了风景音符的最强音唐代张继的枫桥夜泊一诗以胳炙人口的诗句把寒山寺的钟声深深印在中国和日本人民的心底每年招来无数游客寒山寺才得以名扬海外中国园林的诗情画意还集中表现在它的题名槛联上北京颐和园表示颐养调和之意苏州拙政园表明拙者之为政也表示景区特征的如避暑山庄康熙题三十六景四宇景名的有烟波致爽万壑松风南山积雪梨花伴月壕濮间想水流云在等乾隆题三十六景三宇景名的有烟雨楼文津阁水心榭冷香亭知鱼矶采菱渡翠云岩等杭州西湖更有苏堤春晓曲院风荷平湖秋月断桥残雪柳浪闻莺南屏晚钟等景名引用诗词而题名的更富有情趣如苏州拙政园的与谁同坐轩取自苏试诗与谁同坐明月清风我利用匾额点景的如北海公园中的积翠堆云牌坊前者集水为湖之意后者堆山如云之意取自郑板桥诗月来满地水云起一天山利用对联点题的更不胜枚举如泰山普照寺内有筛月亭因旁有古松铺盖取长松筛月之意亭之四柱各有景联东为高筑西椽先得月不安四壁怕遮山南为曲径云深宜种竹空亭月朗正当楼西为收拾岚光归四照招邀明月得三分北为引泉种竹开三径援释归儒近五贤对联出自四人之手这种以景造名又借名发挥的作法把园景引入了更深的审美层次总之文以景生景以文传引诗点景诗情画意这是中国园林艺术的另一特点10胸有丘壑统筹全局写文章要胸有成竹而造园者必须胸有丘壑把握总体合理布局贯穿始终只有统筹兼顾一气呵成才有可能创造一个完整的风景园林体系中国的风景造园是移天缩地的过程而不是造园诸要素的随意堆砌绘画要有好的经营位置造园就要有完整的空间布局苏州沈复在浮生六记中说若夫图亭楼阁会室回廊叠石成山栽花取势又在大中见小小中见大虚中有实实中有虚或藏或露或浅或深不仅在周围曲折有致又不在地广石多徒烦一费这就是统筹布局的意思只要摆布得当就可取得大中见小小中见大的效果对山水布局要求山要环抱水要萦回山立宾主水注往来前面提到的环秀山庄仅约02hm2确实山有三面环抱水有二次萦回拙政园中部以远香堂为中心北有雪香云蔚亭立于主山之上以土为主既高又广南有黄石假山作为入口障景可谓宾山东有牡丹亭立于山上以石代土可为次山西部香洲之北有黄石叠落可做配山可见四面有山皆入画高低主次确有别园冶中说约十亩之地须开池者三曲折有情疏源正可余七分之地为垒土者四高卑无论栽竹相宜这是对园地山水布局的明显实例又有凡园囿立基定厅堂为主先乎取景好在朝南倘有乔木数株仅就中庭一二筑垣须广空地多存任意为持听从摆布择成馆舍余构亭台格式随宜栽培得致这就明确指出布局要有构图中心范围要有摆布余地建筑栽植等格调灵活但要各得其所造园者必须从大处着眼摆布小处着手理微利用隔景分景划分空间又用主辅轴线对位关系突出主景用回游路线组织游览还用统一风格和意境序列贯穿全园这种原则同样适用于现代风景园林的规划工作只是现代园林的形式和内容都有较大的变化幅度以适应现代生活的需要总之造园者只要胸有丘壑统观全局运筹帷幄贯穿始终就能创造出虽由人作宛自天开的园林境界