别墅园林景观设计理念的整合
一、在设计理念的观念更新 整体性的观念,销售策划工作包括了项目前期的调研、规划定位、业态定位、策划,到后期的销售、招商、物业管理等方面,很多别墅都是集娱乐、休闲、美食、养生于一体的健康开心之地;所谓名盘是名企做的,是一个公司综合实力的体现;和谐性的观念,各个楼盘别墅都是依据当地的自然条件进行的设计,都有他突出的亮点,如果把这些亮点生搬硬套过来,只能是一种拼凑的感觉,不会给人自然舒适的感觉; 品牌的观念,在当今这个时代,无论哪个行业,品牌代表着企业的生命力,没有品牌的企业是走不远、做不大的。但品牌不是炒出来的,炒出来的只是知名度,品牌必须要有实实在在的东西来支撑,否则就会像过去中央电视台的标王秦池、孔府一样,很快被人们忘记。没有品牌也就没有价值,销售价格无法提升;"实实在在的东西"指得是内功,企业一定要重视练内功,没有内功,招式再花哨也没有多少杀伤力,中看不中用。
文化的观念,别墅不是房子,他是一个生活形态,房子是水泥、沙子、钢筋、门窗构成的。你的房子与别人的房子之间没有太大的区别,要脱颖而出卖得好,就应该赋予它文化的内涵,也就是我们常说的文化营销。在很多的楼盘销售,有海德格尔的“人,诗意的安居”、“山居笔记”(来自著名文化人士余秋雨的名著)、“时光九篇”(来自著名的诗歌)等等;小区环境文化构成的丰富性、延续性与多元性,使小区环境具有高层次的文化品位与特色。如北京菊儿胡同和苏州桐芳巷的改造都在建筑符号语言、空间形态、色彩等方面继承了传统民居文化的精髓而受到了人们的高度好评。 风水的观念,景观设计涉及科学、艺术、社会及经济等诸多方面的问题,它们密不可分,相辅相成。只有联合多学科共同研究、分工协作,才能保证一个景观整体生态系统的和谐与稳定,创造出具有合理的使用功能、良好的生态效益和经济效益的高质量的景观。“风水”实际上就是地理学、地质学、星象学、气象学、景观学、建筑学、生态学以及人体生命信息学等多种学科综合一体的一门自然科学。其宗旨是审慎周密地考察、了解自然环境,顺应自然,有节制地利用和改造自然,创造良好的居住与生存环境,赢得最佳的天时地利与人和,达到天人合一的至善境界。用风水理论对现代建筑及景观设计进行指导,有利于建筑,景观人性化,自然化。为人类提供更好的生活和生存环境。 三、借鉴世界的设计理念 小区景观设计的主要形式 在世界的别墅法则中,无论是美国赖特的流水别墅,还是法国的COT DAZAR蔚兰海岸,还是意大利波托菲诺,四种景观被公认为别墅景观:山景、海景、湖景、高尔夫景观,这些景观的共同点就是:不可再生的自然稀缺性 小区景观设计是指在小区内创造一个具有形态、形式因素构成的较为独立的,具有一定社会文化内涵及审美价值的景物。作为一个有光、形、色、体的可感因素,一定的空间形态,较为独立的并易从区域形态背景中分离出来的客体。同时,具有一定的社会文化内涵,有观赏功能,改善环境及使用功能,可以通过其内涵,引发人的情感、意趣、联想、移情等心理反映,即所谓景观效应。景观设计的宗旨就是为了给人们创造休闲、活动的空间,创造舒适、宜人的环境。而景观设计师的职责就是帮助人类,使人、建筑物、社区、城市以及人类的生活同地球和谐相处。目前,流行的小区景观形式大致有以下几种: (一)欧洲勒·诺特古典园林景观形式 17世纪,园林史上出现了一位开创法国乃至欧洲造园新风的杰出人物——勒·诺特(Andre Le Notre 1613-1700),法国园林即由他开创。中国称之为古典主义园林。勒·诺特的造园保留了意大利文艺复兴庄园的一些要素,又以一种更开朗、华丽、宏伟、对称的方式在法国重新组合,创造了一种更显高贵的园林,追求整个园林宁静开阔,统一中又富有变化,富丽堂皇、雄伟壮观的景观效果。在中国的圆明园,由于乾隆皇帝的猎奇,也建造了模仿法国园林的西洋楼。 追溯一个世纪以来园林设计领域的发展与变化,无论哪种风格都对现代园林产生了广泛的影响。在上个世纪园林景观发展的基础上,20世纪欧洲各国出现了众多的设计风格,产生了一些非常有影响力的学派。 1、法国现代园林风格 法国现代园林风格最初体现是在1925年巴黎举办的“国际现代工艺美术展”上,人们看到了一些具有现代特征的园林,代表作为建筑师斯蒂文斯设计的用十字形截面的支柱和巨大抽象的混凝土块的组合铸就的四棵一模一样的红色的“树”,以及由古埃及瑞克安设计的“光与水的花园”(Garden of Water and Light)。展览揭开了现代景观设计新的一幕。法国现代景观设计打破了传统的规则式或自然式的束缚,采用了一种当时新的动态均衡构图,具有强烈的几何性,但又不是抽象统治下的静态平衡,是不规则的几何式的体现。 2、现代巴洛克风格 现代巴洛克风格的特点是景观设计作品中运用大量的曲线。该风格代表人物是巴西的景观设计师布雷·马克斯。他的作品扩展了古老的花坛的形式。他设计的曲线的花床,如同一支包含水分的画笔在大地上画出鲜艳的笔道。用花床限制了大片植物的生长范围,但是从不修剪植物,这与巴洛克园林的模纹花坛有着本质的区别。他用植物叶子的色彩和质地的对比来创造美丽的图案,而不是主要靠花卉;将这种对比拓展到其他材料,如沙砾、卵石、水、铺装等。他的种种设计语言至今在全世界广为传播。 3、巴拉甘风格 巴拉甘风格的景观设计将现代主义和墨西哥传统相结合,开拓了现代主义的新途径。他常常是建筑、园林连同家具一起设计,形成具有鲜明个人风格的统一和谐的整体。园林以明亮、彩色的墙体与水、植物和天空形成强烈反差,创造宁静而富有诗意的心灵的庇护所。他作品中的一些要素,如彩色的墙,高架的水槽,和落水口的瀑布等已经成为了墨西哥风格的标志。 (二)欧洲新古典园林景观形式 新古典主义是古典与现代的结合物,它的精华来自古典主义,但不是仿古,更不是复古,而是追求神似。新古典主义并不是某一特定地域中具体流派的专有名称,作为一个美学范畴,新古典主义广泛出现在各行各业,包括文学、绘画、音乐、建筑、室内设计、产品造型设计等许多方面。从广泛意义上来说,新古典主义是指在传统美学的规范之下,运用现代的材质及工艺,去演绎传统文化中的经典精髓,使作品不仅拥有典雅、端庄的气质,并具有明显时代特征的设计方法。新古典主义风格,更像是一种多元化的思考方式,将怀古的浪漫情怀与现代人对生活的需求相结合,兼容华贵典雅与时尚现代,反映出后工业时代个性化的美学观点和文化品位。 4、加利福尼亚学派 加利福尼亚学派的典型特征为:简洁的形式、室内外直接的联系、可以布置花园家具的、紧邻住宅的硬质表面,小块的不规则的草地、红木平台、木制的长凳、游泳池、烤肉架以及其他消遣设施。围篱、墙壁和屏障创造了私密性,现有的树木和新建的凉棚为室外空间提供了荫凉。有的还借鉴了日本园林的一些特点:如低矮的苔藓植物、蕨类植物、常绿树和自然点缀的石块。它是一个艺术的、功能的和社会的构图,每一部分都综合了气候、景观和生活方式而仔细考虑过,是一个本土的、时代的和人性化的设计,及满足舒适的户外生活的需要,维护也非常容易。加利福尼亚学派使美国花园的历史从欧洲风格的复兴和抄袭转变为对美国社会、文化和地理的多样性的开拓。 5、瑞典斯德哥尔摩学派 瑞典斯德哥尔摩学派是景观规划设计师、城市规划师、植物学家、文化地理学家和自然保护者的一个思想综合体。其目的是用景观设计来打破大量冰冷的城市构筑物,形成一个城市结构中的网络系统,为市民提供必要的空气和阳光,为每一个社区提供独特的识别特征,为不同年龄的市民提供消遣空间。聚会场所、社会活动,是在现有的自然基础上重新创造的自然与文化的综合体。 (三)英国乡村庭园景观形式 “英国乡村庭园”是贵族财富、权力的象征。十八世纪英国的造园家柯伯比力提·布朗,设计出独特的庭园风格,确定了“英国乡村庭园”的地位。那是一种追求自然美的“风景色庭园”,把绿色草坪、池塘、树林、花卉、坡地、山川等自然景观加入庭园的造园法。英国产业革命后自然环境遭到了严重的破坏,人们希望能恢复昔日秀丽山川,向往有美丽庭园的郊区生活。从那时开始,“英国乡村庭园”的发展,便倾向走自然路线。20世纪,“英国乡村庭园”潮流又逐渐恢复到重视花朵和绿色植物的配搭,加以配合自然景色。融合不同时代的建筑、文化、背景,形成主流。造就了今日的“英国庭园、山荘”。 (四)中国古典园林景观形式 中国的造园艺术,以追求自然精神境界为最终和最高目的,从而达到“虽由人作,宛自天开”的审美旨趣。中国园林景观的内涵“意境”,是中国园林传统风格和特色的核心。所谓“意境”,意是寄情,境是遇物。情由景生,景由心造,景情交融而产生意境。古人又说:“情与景遇,则情愈深,景与情会,则景常新。”所以“意境”赋予艺术以灵魂,灌注以生气,化景物为情思,变心态为画面,对景观产生意象含蓄,情致深邃,具有飘然于物外之情,玄外之音,画外之境,味外之致的特殊魅力。在审美活动中,高度发挥了意想思维的能动性,激发心灵创造出比之于实际的景物远为丰富的艺术情趣。在体察感受中,让游者从身入心入情入至神入,心领神会中引人入胜,耐人寻味,提高到深层性崇高的精神世界,这是中国园林艺术传统中的审美心理结构,都是建立在内心境界的基础上的“心物感应”和“兴到神会”的审美价值,而西方园林文化唯独缺乏“意境”这一灵魂的审美内涵。 (五)日本庭院园林景观形式 日本庭园之美,在于它把大自然的美和人工的美巧妙结合起来,体现着日本人特有的审美情趣,这主要由于日本岛国气候四季分明,它的庭园设计精美,用料精细,尤其受到宗教、文化、历史和风俗习惯影响,一座精美的庭园往往都映射着文学、绘画、书道、花道、茶道的影子,成为荟萃精华的艺术作品。 1、筑山式回游庭园