李白经典诗歌[集合15篇]
在平凡的学习、工作、生活中，大家一定都接触过一些使用较为普遍的诗歌吧，诗歌饱含丰富的感情和想象。那什么样的诗歌才是经典的呢？以下是小编为大家整理的李白经典诗歌，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
活动目的：
1、学生汇报在“李白诗歌阅读月”活动中的阅读情况，启发引导学生在课外利用多种途径收集、整理学习资料，促使学生更广泛地感受、了解李白其人的特点，尤其是李白诗歌的风格。
2、通过交流、展示、朗读、品味李白具有代表性的诗作，巩固和丰富学生的积累，指导学生感悟、欣赏李白诗歌鲜活的神韵，激发学生进一步阅读以李白诗歌为代表的中华优秀诗词的兴趣。
活动内容：
交流在“李白诗歌阅读月”活动中阅读的诗歌，并通过诵读、研讨等形式来感悟、品味李白其人其诗。
活动准备：
1、课前开展“李白诗歌阅读月”课外阅读实践活动。
2、CAI(内含李白诗意图、李白头像、李白诗歌名句集锦等)及《春江花月夜》《渔舟唱晚》等古典音乐磁带。
3、学生自制有关李白诗的诗签、书法作品、美术作品及电脑网页等。
活动过程：
一、创设古典诗词的意境，导入主题。
老师利用课件和语言创设情境：
在刚刚结束的“李白诗歌阅读月”活动中，同学们已通过课外阅读认识了唐代著名诗人李白。［课件出示李白头像特写］一个月来，我们朗读他的诗篇，追寻他的足迹，感悟他的心灵。今天，在此时、此地，老师和大家一同来――“读李白诗歌、品太白遗韵”。
［用古典音乐作背景，以古香古色的画面并辅以教师深情的诗化语言，营造出古典氛围，将学生引进古诗的意境］
二、汇报展示所收集的李白其人、其诗的资料。
1、为了使咱们相互了解各自的课外阅读情况，请大家首先汇报两个问题：
(1)简要介绍你所了解的李白。
(2)你读了多少首李白的诗？记住了哪些？是从哪儿读到的？
［这两个问题的设计，意在了解学生课外阅读的质和量，问题
(1)通过汇报交流对李白其人其诗的认识和了解，给学生勾画出李白其人其诗的大致轮廓，弥补个人课外阅读的片面性；问题(2)则重在了解学生收集资料的途径和整理、阅读资料的方法，增进交流，引导学生“取长补短”，启发学生学习运用更多、更好的收集、整理资料的方法］
2、在了解学生阅读、背诵李白诗歌的情况之后，引导学生按自己的阅读兴趣将读到的李白诗歌分类。如：李白与明月、李白与山水、李白与友人……
［李白诗歌留传下来的有九百多首，题材各异，风格各异，其分类标准亦有很多。教者根据小学生的认知特点，以学生熟悉的'《静夜思》《望庐山瀑布》《赠汪伦》等为载体，引导学生将其按诗中的具体意象分类］
三、交流、扩展，共同品味。
1、将李白诗歌简单分类后，问：你最喜欢李白写的哪一类诗歌？能举例吗？谁和他(她)有相同的爱好？
2、请同学们寻找自己的阅读伙伴，组成阅读小组，在小组内吟诵、品味你最喜爱的诗。并请推荐出表现最好的同学，代表你们小组参加稍后的集体汇报。
［以此引导学生按自己的阅读兴趣自行分组朗读、研讨。通过各种形式展示自己对诗歌的理解，引导学生开展个性化阅读，促使学生以更大的热情主动投入整理、赏析同类诗歌。］
3、自主合作，集体赏析
请各小组将交流成果向全班同学展示，我们共同来品析李白诗歌的韵味，教师适时点拨。
［为了更充分地调动学生的积极性，激发学生的兴趣，除各小组推荐的人选外，鼓励学生自荐。展示形式不限，朗读、吟诵、书画、唱歌等均可。展示内容可以是整首诗，也可以是其中的一句或几句］
四、游戏激趣，名句激情。
1、游戏：
（1）请根据诗名说出诗句。《望天门山》《峨眉山月歌》。
（2）请根据诗句说出诗名。“白发三千丈，缘愁似个长”，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，“明月出天山，苍茫云海间”。
（3）请用李白的诗句表现图的意境。［课件出示画面：两山对峙，江水中流，帆影点点。］
2、老师推荐名诗名句。
李白一生留下了九百多首诗。在这些诗中，有许许多多的千古佳句，流传至今依然琅琅上口，回味无穷。让我们共同来吟诵它们吧！（课件出示名句集锦，配古乐，师生齐诵。）
“举头望明月，低头思故乡”，“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”，“相看两不厌，只有敬亭山”，“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，“天生我材必有用，千金散尽还复来”，“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回；君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”……
［通过游戏，辨析、吟诵、调动学生头脑中贮存的知识积累，激活学生思维。让学生充分谈出自己的品味理由，展示学生自己阅读、感悟的过程，旨在促使学生在课外古诗阅读中拓展更广阔的思维空间］
五、结束活动，留有余味
通过今天的“读李白诗歌，品太白遗韵”活动，我们对李白其人、其诗有了初步的了解。这位中国诗歌史上最伟大的浪漫主义诗人，以他正直、豪放、重情义的性格，以他那一首首充满奇特的夸张和丰富想象力的诗歌，深深打动了在场的你们、我们、他们以及天下所有爱好李白诗歌的人们。最后，让我们用唐代大文学家韩愈的一句诗来结束今天的活动吧！――“李杜文章在，光焰万丈长”
［课件出示李白头像及韩愈诗句］
［课虽结束，诗韵仍绕梁不绝。师生的情感都融入李白诗歌的韵味中。李白的传奇人生和名篇佳句，将久久地停留在学生心中，中华民族古典文化的传承在此找到了最佳契入点］
1
黄鹤楼上登高望远
大浪淘沙天地间
黄鹤一去不复返
留下多少诗人兴叹
崔颢李白的诗篇
光灿灿
百读不厌
2
八十多岁的贺翁请客吃饭
解下金龟推杯换盏
拈须吟诵李白新篇
蜀道难
难于上青天
直夸是谪仙人下凡
3
天子翰林召见
音乐家李龟年
手持金花笺
李白思若涌泉
挥写清平调三篇
金句名震长安
4
龟年谱曲演唱
皇帝吹笛伴奏
贵妃轻轻起舞
天上人间
地上瑶台
众人尽欢而散
5
志向越来越远
李白牢骚太盛惹烦了皇帝的眼
被赐金放还
遇杜甫结伴
漫游大好河山
留下千古文化奇缘
6
思念
如饮水思源
何时一樽酒
重与细论文
思念
如歌似泣
思君若汶水
浩荡寄南征
7
梦里楼兰
七律王国斗诗篇
赠汪伦该是个名片
五言气象不凡
塞下曲撑大局面
只为腰下剑
千锤百炼
春色未曾看
8
安史之乱
李白上了黑名单
人生遭逢劫难
妻离子散
心惊胆战
度日如年
9
李白被贬
取道四川
满目潇然
何时回还
白发三千
命悬一线
又是一个酷暑严寒
10
白帝城辗转难眠
明天更凶险
会不会想起苦海无边
会不会想起回头是岸
突然时来运转
大赫天下可回还
11
欣喜
集朋会友狂欢
包了一艘船
抛弃一切新愁旧怨
顺风顺水
千里江陵一日还
轻舟已过万重山
12
黄鹤楼的`浪漫
凤凰台美扬州秀庐山
依旧乐观
层层峦影如梦如幻
一个名传千古的神仙
留下一份李白的江山
千万年后依旧没了没完
关山月
李白
明月出天山②，苍茫云海间。
长风几万里，吹度玉门关③。
汉下白登道④，胡窥青海湾⑤。
由来征战地⑥，不见有人还。
戍客望边色⑦，思归多苦颜。
高楼当此夜⑧，叹息应未闲。
[注释]
①关山月：乐府曲辞的一种，多写离别。
②天山：指今甘肃西北部的祁连山。
③玉门关：在今甘肃敦煌西。
④下：出兵征战。白登：山名，在今山西大同东。
⑤窥：窥伺，准备侵扰。青海：青海省内的青海湖。
⑥由来：从来。
⑦戍（sù）客：驻守边关的'战士。边色：边疆的景色。
⑧高楼：指戍边人妻子居住的地方。
[解说]
前两句写边塞风光，巧妙地把关、山、月等典型景色组织在一起，画面开阔雄浑，堪称一幅“万里边塞夜色图”。中四句写战争的频繁残酷，说的虽是汉代事，其实是以汉代唐，谴责唐代边事处理不当。后四句两两对照，写出征夫与思妇之间的刻骨相思，抒发了人世间的普遍感情，因而产生超越时代及具体事件的普遍意义。
是天声撼你
还是你撼天声
风无言
水无语
月色苍凉
斗酒可以诗百篇
可以玉笛飞声
可以长风几万里
为征夫吹送
思乡的梦
可谁明 玉阶的凄怨
谁知 秋气的冷寂
谁解 蜀道的艰难
黄河之水天上来
能冲开谁的
愁结
举杯邀明月
明月也不及你
海量
千杯过后
明月已醉
光影迷乱
只在你的'皮肤上
飘浮
对影成三人
一人长啸
一人横刀
一人舞剑
欲砍下满天的霜
赠孟浩然 李白
吾爱孟夫子，风流天下闻。
红颜①弃轩冕②，白首卧松云③。
醉月频中圣④，迷花不事君。
高山安可仰，徒此揖清芬⑤。
【赠孟浩然注释】 ①红颜：指年青的时候。
②轩冕：指官职，轩：车子；冕：高官戴的礼帽。
③卧松云：隐居。
④中圣：“中圣”用曹魏时徐邈的故事，他喜欢喝酒，将清酒叫作圣人，浊酒叫作贤人，“中圣”就是喝醉酒之意。
⑤清芬：指美德。
[李白的《赠孟浩然》翻译]：我敬重孟浩然先生的庄重潇洒，他为人高尚风流倜傥闻名天下。少年时鄙视功名不爱官冕车马，高龄白首又归隐山林摒弃尘杂。明月夜常常饮酒醉得非凡高雅，他不事君王迷恋花草胸怀豁达。高山似的品格怎么能仰望着他？只在此揖敬他芬芳的道德光华！
[李白的《赠孟浩然》赏析] ：1、哪个字是贯串全诗(李白所写的赠孟浩然)的抒情线索？
答：爱。
2、“风流”是什么意思？中二联是怎么体现的？
答：风流指浩然潇洒清远的风度人品和超然不凡的文学才华。
赠孟浩然的二联好似一幅高人隐逸图，勾勒出一个高卧林泉、风流自赏的诗人形象。“红颜”对“白首”，概括了从少壮到晚岁的生涯。一边是达官贵人的`车马冠服，一边是高人隐士的松风白云，浩然宁弃仕途而取隐遁，通过这一弃一取的对比，突出了他的高风亮节。如果说颔联是从纵的方面写浩然的生平，那么颈联则是在横的方面写他的隐居生活。颔联采取由反而正的写法，即由弃而取，颈联则自正及反，由隐居写到不事君。纵横正反，笔姿灵活。
苏台览古
旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。
只今惟有西江月，曾照吴王宫里人。
越中览古
越王勾践破吴归，义士还乡尽锦衣。
宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。
春秋时期，越王勾践卧薪尝胆、发奋图强，最后灭吴雪耻的故事，大家都知道。历代与之有关的诗词非常多，其中颇有佳作。而李白的这两首诗尤其让人回味无穷，从中可见出诗仙的独到之处。
《苏台览古》是凭吊吴国的。苏台，即姑苏台，起于吴王阖闾。据唐代陆广微的《吴地记》说：阖闾造，经营九年始成。其台高三百丈，望见三百里外。规模是很大的。但是，让姑苏台出名的，却是阖闾之子、勾践的死对头，吴王夫差。当年勾践回国后伺机报仇，大臣文种出了九条计谋，其中四曰遗美女，以惑其心而乱其谋；五曰遗之巧工良才，使之起宫室，以尽起财。（《吴越春秋》）所献的美女就是有名的西施、郑旦，使之所起的宫室便是这姑苏台。据记载，姑苏台横亘五里，当时土木大兴，殚耗人力，民疲士苦，人不聊生。台上又建有春宵宫、千石酒钟、天池等，均以铜玉珠宝为饰，奢华之极。当年，夫差日夜与西施嬉戏玩乐。然而，好景不长，夫差终于丢了江山，伏剑自杀；而奢华一时的姑苏台也被越军一把火烧毁。
李白登台凭吊，以眼前之景写怀古幽情：春光里，一片废墟上杨柳发出新叶，四处又响起了清泠的歌声；眼前的一切都不再有旧日的痕迹，只剩下这轮万古同一的月亮，曾经照见着吴宫里的美人和欢乐的景象，可以为当年的时光作一个见证。这首诗读起来并不沉重，它没有残忍地将过去和现在作一对比，以次见出悲欢离合；也没有借此感慨千古兴亡，让读者担负上千年的历史重量。它只是淡淡地叙述眼前的景色，像是随口道来，自然地转移到与当年有关的物事月亮，仅此而已。而在这淡淡的叙述之中，却引起读者的无限暇思，回味悠长。这手法真是精巧极了。
同样是怀古凭吊，《越中览古》的手法却大有不同。它独具匠心地叙述当时越国全胜而归的喜庆场面，写得非常热闹。勾践卧薪尝胆，图谋雪耻，忍辱负重了十七年，一旦灭吴，举国欢腾，其心情可想而知。当年死战的六千勇士如今衣锦还乡，昔日的宫殿里一下子满是如花似玉的'宫女──这又让人想起那些为打败吴军而于敌阵前一起自刎的三百勇士，想起当年与勾践同卧薪同忍辱的越王夫人。我们甚至还可以想象当时笙鼓齐鸣、上下欢腾，到处都是欢声笑语，到处都是欢乐的海洋。这场景实在令人激动不已，而勾践志得意满的骄纵形象也隐约于其中。写到这里，诗人笔锋突然一转──只今惟有鹧鸪飞。鹧鸪，越地之野鸡。而今，一切成败荣辱都已化作烟云，只有不知世间情愁的野鸡飞过。这一下子九让人从那种欢庆激动的场景跌落到空落寂寥的情境当中，从时间到空间、从感觉到感受，二者都形成了强烈的对照，给人造成了巨大的心理落差。如同南柯一梦，初时令人难以承受，而后细细品来，却又意味自长。
李白真不愧是诗仙，是诗人中的大手笔相同的题材，竟然能够用一轻一重、一淡一深两种迥异的笔法写得情神毕现，写得让人怅然若失。
李贺的诗歌不但深具童心式的唯美，还有梦幻奇特的意境，诡秘神奇，艳丽幽美。
中唐诗人李贺天资奇俊，作诗能独辟蹊径，自成面目，是中唐至晚唐诗风转变的重要人物，在唐代诗坛和我国诗歌史上具有独特的意义。他的诗歌具有较高的艺术成就和审美价值，所体现的美是绝伦的，总括起来包涵以下几点：
一、撰写自己的童话世界，深具童心式的唯美
李贺是天才，但诗人似乎一直没有长大。他的童话心灵使得诗人是在爱与恨，生与死，希望与绝望的冲突中完成其作品的构思与创作。在写作手法上，丰富多彩的幻想，夸张性的表述，都使其诗歌具有童话色彩和童话意蕴。
看《金铜仙人辞汉歌》：
（序）魏明帝青龙元年八月，诏宫官牵车西取汉孝武捧露盘仙人，欲立置前殿。宫官既拆盘，仙人临载乃潸然泪下。唐诸王孙李长吉遂作金铜仙人辞汉歌。
茂陵刘郎秋风客，夜闻马嘶晓无迹。画栏桂树悬秋香，三十六宫土花碧。
魏官牵车指千里，东关酸风射眸子。空将汉月出宫门，忆君清泪如铅水。
衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老。携盘独出月荒凉，渭城已远波声小。
“忆君清泪如铅水”等句，绘声绘色地写出了金同仙人怀旧、惜别之痛――泪水涔涔，落地有声。只有象李贺这样天真、单纯的诗人才能写出“天若有情天亦老”这么深情的句子。
神话是人类上古时候的产物，童话是作为每个具体个人儿时的所爱。童话和神话在很大程度上是相通的，同构的。容格的“集体无意识”理论认为，在每个人早期，他的自主性很差，那时人的头脑有一部分是受集体无意识控制的。集体无意识往往通过人类上古的神话原型来和人交流。集体无意识和人交流的媒介主要是梦，李贺的善于写梦境正体现了这一点，其实就是用一颗未泯的童心，思维往来于上古神话和现实之间的。
二、梦幻奇特的意境，诡秘神奇，艳丽幽美
掀开李贺的诗集，那些怪异的想象和幽奇冷艳的诗境便会迎面而来，宛如进入了一个“别样的世界”。李贺笔下，太阳会发出玻璃般的声音，《秦王饮酒》：“羲和敲日玻璃声，劫灰飞尽古今平。”银河上漂浮着闪耀的星星，流云会学地上流水的声音，《天上谣》：“天河夜转漂回星，银浦流云学水生。”他笔下的时空往往飞速的，交错变幻，如《浩歌》：“南风吹山作平地，帝遣天吴移海水。王母桃花千遍红，彭祖巫咸几回死？”这些充分体现了诗人想象的奇特，运思的精妙，所以能产生惊人的美感。
李贺诗歌境界幽邃朦胧，迷离惝恍，意蕴多层，能使人遐思无穷，使读者具有广漠无垠的想象空间。无论何种题材，经过他的丰富的想象，奇异的构思，便使诗的画面气象万千，新意层出。如《梦天》：
老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白。玉轮轧露湿团光，鸾佩相逢桂香陌。
黄尘清水三山下，更变千年如走马。遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。
诗人把月光想象成蟾、兔的泪水，把云层描绘成琼楼玉宇。把月亮穿过轻云说成是“玉轮轧露”，想象可谓虚幻离奇。这首诗不仅意象奇特，构思也奇特，遨游月宫已然奇诡，而突然转笔融入哲思，更是气之又奇。
李贺在诗歌里常写神秘阴森的氛围，瑰丽凄冷的环境，从而充分表达了诗人身处病态的社会所具有的烦闷，压抑，凄凉与愤激的心绪。如《将进酒》：
琉璃钟，琥珀浓，小槽酒滴真珠红。烹龙炮凤玉脂泣，罗帏绣幕围香风。
吹龙笛，击鼍鼓；皓齿歌，细腰舞。况是青春日将暮，桃花乱落如红雨。
劝君终日酩酊醉，酒不到刘伶坟上土！
一幅奇艳的酒宴图，场面绚烂，美酒佳肴，轻歌曼舞，诗人描绘的有声有色――人生之乐莫过于此。但在诗歌末尾，笔锋突转，乐极生哀，竟联想到了死的意识，充满苦涩幽怨的意绪。
三、语言奇丽，字字精美
李贺的诗歌语言不蹈常袭故，不拾人牙慧，刻镂雕琢，设色浓艳，在继承了六朝宫体基础上对其进行了改造，加之奇警峭拔的笔法，使诗歌别具特色。
他的语言色彩浓艳，奇妙喜人。比如《南山田中行》：“云根苔藓山上石，冷红泣露娇啼色。”《上云乐》：“飞香走红满天春，花龙盘盘上紫云。”《高轩过》：“华裾织翠青如葱，金环压辔摇玲珑。马蹄隐耳声隆隆，入门下马气如虹。”
在词语运用上，李贺力避平淡，在设色浓丽的同时又追求奇警峭拔，善于运用“通感”的手法，把事物系上感情、感觉。具体表现为他运用他独特的思维方式，精心选择动词和形容词，来创造出视觉，听觉与味觉的挪移互通。如称红为“笑红”“冷红”、“老红”、“堕红”，露为“泣露”，风为“桐风”、“酸风”，雨为“香雨”，骨为“恨骨”，血为“恨血”，等等，造语尖新奇特。这无疑大大增强了诗歌意象的感染力。
四、悲剧的人生，唯美地观照
诗人因为“唐诸王孙”的身份和天赋的才情，颇为自高自大；而中唐国力衰败的现实，使得唐王朝疏远了世系，再加李贺窘困的家境，病弱的体质，丑陋的外貌，使诗人又感到极度的自卑自贱。现实与理想的`巨大矛盾，造成诗人心理的压抑和苦闷。他在《赠陈商》中说道：“长安有少年，二十心已朽。楞伽堆案前，楚辞系肘后。人生有穷拙，日暮聊饮酒。……”表现了诗人愿望不能实现后的愁闷与颓唐。
另外，诗人艺术化的心灵世界同现实世界明显对立，诗人即为世道所不容，亦不甘心隐遁与山林泉树之中，所以他只能沉溺于自己的内心世界。所以说，他的全部作品，都是他那颗激荡不安的心灵的自述。诗人对功名富贵和男女爱情有着强烈的追求，但是，这种追求又不能实现，由此产生的极大痛苦，诗人只能在艺术世界寻求精神的慰藉。
李贺诗歌，之所以能给读者以心灵的震撼与巨大的艺术感染力，就是因为其诗歌中充溢着一种强烈的悲剧精神。诗人有着自觉的悲剧意识，并且在诗歌中体现了哀艳动人的悲剧美。诗人敏感的心灵对着人生悲剧有着特殊的体悟，他以唯美的方式来观照自己的这种悲剧，所以诗歌写得及其凄美。
他喜欢写死亡，写鬼怪，写游仙，写梦幻，用各种奇幻的方式来表达自己对人生悲剧的思考。在短短的二十七年的生涯中，李贺将其才华和全部精力都投入到诗歌的创作上，把写诗当作生命之所系。他一直在用诗歌的形式直接或者间接思考着人生悲剧的一般意义。
李贺是唐代最杰出的诗人之一，他的诗歌为后起的温庭筠、李商隐所效，成了唐代诗歌的别一流派，且为宋、元、明、清的诗人师法、摹拟，具有相当高的审美价值，是中华诗歌的瑰宝。
长门怨二首 李白
天回北斗挂西楼，
金屋无人萤火流。
月光欲到长门殿，
别作深宫一段愁。
桂殿长愁不记春，
黄金四屋起秋尘。
夜悬明镜青天上，
独照长门宫里人。
李白诗鉴赏
《长门怨》是一个古乐府诗题。据《乐府解题》记述： 《长门怨》者，为陈皇后作也。后退居长门宫，愁闷悲思。..相如为作《长门赋》。..后人因其《赋》而为《长门怨》。陈皇后，小名阿娇，是汉武帝皇后。武帝小时曾说：若得阿娇作妇，当作金屋贮之。李白的这两首诗是借这一旧题来泛写宫人的愁怨。
第一首，通篇写景，不见人物。而景中之情，浮现纸上；画外之人，呼之欲出。
诗的前两句天回北斗挂西楼，金屋无人萤火流，指出时间是午夜，季节是凉秋，地点则是一座空旷寂寥的冷宫。唐人以《长门怨》题写宫怨的诗很多，意境往往有相似之处。李白这两句诗的感染力极强，两句中，上句着一挂字，下句着一流字，给人以异常凄凉之感。
诗的后两句月光欲到长门殿，别作深宫一段愁，点明题意，巧妙地通过月光引出愁思。本是宫人见月生愁，或是月光照到愁人，但这两句诗却不让人物出场，将愁说成是月光所作，运笔空灵，设想奇特。
前一句妙在欲到两字，似乎月光自由运行天上，有意到此作愁；从而赋予月亮以灵性增添意趣。如果说照到或已到，就成了寻常语言，变得索然无味了。后一句妙在别作两字，其中含意，耐人寻思。它的言外之意是：深宫之中，愁深似海，月光照处，遍地皆愁，到长门殿，只是别作一段愁而已。也可以理解为：宫中本是一个不平等的世界，乐者自乐，苦者自苦，正如裴交泰的一首《长门怨》所说，一种蛾眉明月夜，南宫歌管北宫愁，月光先到皇帝所在的南宫，照见欢乐，再到宫人居住的长门，别作愁苦。
从整首诗看，展现在读者面前的是一幅以斗柄横斜为远景、以空屋流萤为近景的月夜深宫图。境界阴森冷寂，人未出场，而其人处境之苦、愁思之深已经可想而知了。
第二首诗，着重言情。通篇是以我观物，缘情写景，使景物都融洽了极其浓厚的感情色彩。上首到结尾处才写到愁，这首一开头就点出愁字，说明下面所写的一切都是愁人眼中所见、心中所感。
诗的首句桂殿长愁不记春，不仅揭出愁字，而且强调这个愁是长愁，也就是说，诗中人并非因当前秋夜的.凄凉景色才引起愁思，而是长年都在愁怨之中，即使春临大地，万象更新，也丝毫不能减轻这种愁怨；而由于愁怨难遣，她是感受不到春天的，甚至已经经不起春天了。诗的第二句黄金四屋起秋尘 ，与前首第二句遥相承应。因为金屋无人， 所以黄金四屋生尘；因是萤火流的季节，所以是起秋尘。下面三、四两句夜悬明镜青天上，独照长门宫里人，又与前首三、四两句遥相呼应。
前首诗写月光欲到长门，是将到未到；这里则写明月高悬中天，已经达到长门，并让读者最后在月光下看到了长门宫里人。
这位长门宫里人对季节、对环境、对月光的感受，都是别是一番滋味的。春季年年来临，而说不记春，似乎春天久已不到人间；屋中的尘土是不属于任何季节的，而说起秋尘，给尘土凭添萧瑟的季节感；明月高悬天上，是普照众生的，而说独照，仿佛月之有意相苦（唐汝询《唐诗解》中语）。这些都是贺裳在《皱水轩词筌》中所说的无理而妙，说明伤心人别有忧愁。整首诗采用的是深一层的写法。
这两首诗的后两句都出自司马相如《长门赋》悬明月以自照兮，徂清夜于洞房 。这首诗活用《赋》语，另成境界，虽然以《长门怨》为题，却并不拘泥于陈皇后之事。诗中展现的，是在人间地狱的深宫中过着孤寂凄凉生活的广大宫人的悲惨景况。
凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。
吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。
三山半落青天外，二水中分白鹭洲。
总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。
【作品赏析】
该诗虽属咏古迹，然而字里行间隐寓着伤时的感慨。开头两句写凤凰台的传说，点明了凤去台空，六朝繁华，一去不返。三、四句就“凤凰台”进一步发挥，东吴、东晋的一代风流也进入坟墓，灰飞烟灭。五、六句写大自然的壮美。对仗工整，气象万千。最后两句，面向唐都长安现实，暗示皇帝被奸邪包围，自身报国无门，十分沉痛。 该诗与崔颢《登黄鹤楼》相较，可谓“工力悉敌”。其中二联，虽是感事写景，意义比之崔诗中二联深刻得多。结句寄寓爱君之忱，抒发忧国伤时的怀抱，意旨尤为深远。但李白的诗就气魄而言，却远不及崔颢的诗宏伟。
开头两句写凤凰台的传说，十四字中连用了三个凤字，却不觉得重复，音节流转明快，极其优美。“凤凰台”在金陵凤凰山上，相传南朝刘宋永嘉年间有凤凰集于此山，乃筑台，山和台也由此得名。在封建时代，凤凰是一种祥瑞。当年凤凰来游象征着王朝的兴盛；而“如今”凤去台空，就连六朝的繁华也一去不复返了，只有长江的水仍然不停地流着，大自然才是永恒的存在。 三四句就“凤去台空”这一层意思进一步发挥。三国时的吴和后来的东晋都建都于金陵。诗人感慨万分地说，吴国昔日繁华的宫廷已经荒芜，东晋的一代风流人物也早已进入坟墓。那一时的烜赫，在历史上留下了什么有价值的.东西呢！
诗人没有让自己的感情沉浸在对历史的凭吊之中，他把目光又投向大自然，投向那不尽的江水：“三山半落青天外，二水中分白鹭洲。”“三山”在金陵西南长江边上，三峰并列，南北相连。陆游《入蜀记》云：“三山，自石头及凤凰山望之，杳杳有无中耳。及过其下，距金陵才五十余里。”陆游所说的“杳杳有无中”正好注释“半落青天外”。李白把三山半隐半现、若隐若现的景象写得恰到好处。“白鹭洲”，在金陵西长江中，把长江分割成两道，所以说“二水中分白鹭洲”。这两句诗气象壮丽，对仗工整，是难得的佳句。
李白毕竟是关心现实的，他想看得更远些，从六朝的帝都金陵看到唐的都城长安。但是，“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”这两句诗寄寓着深意。长安是朝廷的所在，日是帝王的象征。陆贾《新语·慎微篇》曰：“邪臣之蔽贤，犹浮云之障日月也。”李白这两句诗暗示皇帝被奸邪包围，而自己报国无门，他的心情是十分沉痛的。“不见长安”暗点诗题的“登”字，触境生愁，意寓言外，饶有余味。相传李白很欣赏崔颢《黄鹤楼》诗，欲拟之较胜负，乃作《登金陵凤凰台》诗。《苕溪渔隐丛话》、《唐诗纪事》都有类似的记载，或许可信。该诗与崔诗工力悉敌，正如方回《瀛奎律髓》所说：“格律气势，未易甲乙。”在用韵上，二诗都是意到其间，天然成韵。语言也流畅自然，不事雕饰，潇洒清丽。作为登临吊古之作，李诗更有自己的特点，它写出了自己独特的感受，把历史的典故，眼前的景物和诗人自己的感受，交织在一起，抒发了忧国伤时的怀抱，意旨尤为深远。
《春思》 作者：李白
燕草如碧丝，秦桑低绿枝。
当君怀归日，是妾断肠时。
春风不相识，何事入罗帏？
【注解】：
1、燕：今河北北部，辽宁西部。
2、秦：今陕西，燕地寒冷，草木迟生于较暖的秦地。
3、罗帏：丝织的帘帐。
【韵译】：燕塞春草，才嫩得象碧绿的小丝，秦地桑叶，早已茂密得压弯树枝。郎君啊，当你在边境想家的时候，正是我在家想你，肝肠断裂日子。多情的春风呵，我与你素不相识，你为何闯入罗帏，搅乱我的情思？
【评析】：这是一首描写思妇心绪的诗。开头两句以相隔遥远的`燕秦春天景物起兴，写独处 秦地的思妇触景生情，终日思念远在燕地卫戍的夫君，盼望他早日归来。三、四句由 开头两句生发而来，继续写燕草方碧，夫君必定思归怀己，此时秦桑已低，妾已断 肠，进一层表达了思妇之情。五、六两句，以春风掀动罗帏时，思妇的心理活动，来 表现她对爱情坚贞不二的高尚情操。全诗以景寄情，委婉动人。
《金陵酒肆留别》 李白：
风吹柳花满店香， 吴姬压酒劝客赏。 金陵子弟来相送，
欲行不行各尽觞。 请君试问东流水， 别意与之谁短长？
《把酒问月》
花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月
金樽清酒斗十千，玉盘珍羞值万钱
抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁
月下独酌
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影凌乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
《将进酒》
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回；
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月，
天生我材必有用，千金散尽还复来，
烹关宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，君莫停。
与君歌一曲，请君为我颂耳听，
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何言为少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，
与尔同销万古愁。
1、云间连下榻，天上接行杯。醉后凉风起，吹人舞袖回。——《与夏十二登岳阳楼·楼观岳阳尽》
2、笑尽一杯酒，杀人都市中。羞道易水寒，从令日贯虹。——《结客少年场行》
3、地白风色寒，雪花大如手。笑杀陶渊明，不饮杯中酒。——《嘲王历阳不肯饮酒》
4、吾欲揽六龙，回车挂扶桑。北斗酌美酒，劝龙各一觞。——《相和歌辞·短歌行》
5、唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。——《把酒问月·故人贾淳令予问之》
6、且就洞庭赊月色，将船买酒白云边。——《陪族叔刑部侍郎晔及中书贾舍人至游洞庭五首》
7、称是秦时避世人，劝酒相欢不知老。各守麋鹿志。——《山人劝酒》
8、金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。——《行路难·其一》
9、兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。——《客中行》
送友人寻越中山水
[唐]李白
闻道稽山去，偏宜谢客才。千岩泉洒落，万壑树萦回。
东海横秦望，西陵绕越台。湖清霜镜晓，涛白雪山来。
八月枚乘笔，三吴张翰杯。此中多逸兴，早晚向天台。
杜陵绝句
[唐]李白
南登杜陵上，北望五陵间。秋水明落日，流光灭远山。
与夏十二登岳阳楼
[唐]李白
楼观岳阳尽，川迥洞庭开。
雁引愁心去，山衔好月来。
云间连下榻，天上接行杯。
醉后凉风起，吹人舞袖回。
上三峡
[唐]李白
巫山夹青天，巴水流若兹。巴水忽可尽，青天无到时。
三朝上黄牛，三暮行太迟。三朝又三暮，不觉鬓成丝。
下陵阳沿高溪三门六剌滩
[唐]李白
三门横峻滩，六剌走波澜。石惊虎伏起，水状龙萦盘。
何惭七里濑，使我欲垂竿。
清平乐
画堂晨起，来报雪花坠。高卷帘栊看佳瑞，皓色远迷庭砌。
盛气光引炉烟，素草寒生玉佩。应是天仙狂醉，乱把白云揉碎。
清平乐字词解释：
皓色：洁白的颜色。庭砌：庭砌：庭阶。
玉佩：玉石制的佩饰。
清平乐赏析：
词人晨起忽见雪花漫天飞舞，皓色茫茫。分以炉烟袅袅、寒草玉佩譬喻雪之皓洁；而末句以仙揉白云之譬，在宏大的狂醉的`语境中绾结全词。从所譬喻之喻体来看，都极具或高雅，或冰洁，或传奇雄放之特点，可以推测词人当时心境定当极其开阔，疏放。
词牌名了解：
《清平乐》，原为唐教坊曲名，取用汉乐府“清乐”、“平乐”这两个乐调而命名。后用作词牌。《宋史·乐志》入“大石调”，《金奁集》、《乐章集》并入“越调”。通常以李煜词为准。双调四十六字，八句，前片四仄韵，后片三平韵。一说李白曾作《清平月》，《尊前集》载有李白词四首，恐后人伪托，不可信。
词牌名。原为唐代教坊曲名，后用为词牌。双调，四十六字。上阕押仄声韵，下阕换平声韵。也有全押仄声韵的。
曲牌名。属南曲羽调。有二体。一体字句格律与词牌前半阕 相同；另一体与词牌不同。
秋高气爽的星期五，学校组织我们五、六年级同学去秋游。乘坐学校统一租赁的公交车，我们来到了目的地――我从没去过的大诗人李白的出生地――江油青莲诗歌小镇。我们首先参观了李白故居。讲解员阿姨解说道，传说中李白是神仙太白金星转世，所以李白的字是“太白”。我端详着李白的塑像。青年时代的李白，英俊潇洒，玉树临风。身穿一袭白衣，腰配一柄宝剑。目光中透射出坚定，有傲视天地的气概。李白的梦想就是能凭借自己的才华，成就一番伟业。然而他始终未能如愿。就算有过奉昭进京、“仰天大笑出门去”的快意，但最终还是落得个“赐金放还”的无奈结局，只能愤懑地高歌“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜？”
李白一生爱酒。酒可以让他激情飞扬，诗性大发，故有“李白斗酒诗百篇”之说。酒也是解忧消愁的良药，然而“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”。千载悠悠，在李白像前，我仿佛闻到当年的酒气。只是，这气里，有香醇，也有苦涩；有豪情，也有悲歌。台湾诗人余光中写李白：“酒入豪肠，七分酿成了月光，还有三分啸成剑气。绣口一吐，就是半个盛唐。”绣口一吐，也是一生失意的忧伤！
真正的李白故居早已化为历史的尘埃。在崭新的仿古建筑面前，我们凭借想象，还依稀能感受到大唐盛世的风采。然而诗仙李白，早已化作一缕仙魂，成为中华民族不朽的传奇，令后世仰望，让人感慨万千。
参观完李白故居，我们来到“太白楼”前。据记载，这座楼在当时有一百尺，也就是33.3米，相当于现在的十二层楼高。它还有一个传说：有一天，李白家在这座楼上大宴宾客。席间有一个亲戚想考考李白，便让他以这座楼为主题作一首诗。李白当时年纪尚小，大家都以为他作不出来。没想到李白环视了一下，便脱口而出：“危楼高百尺，手可摘星辰。不敢高声语，恐惊天上人。”此诗一出，语惊四座。在场的人都不敢相信小小的李白能作出这么好的诗，不禁连连夸奖李白是神童，将来必成大器。
太白楼背后有一个广场。广场中央也有一座李白的.塑像。只是这座塑像与年轻时代的李白相比，就苍老了许多：嘴上多了些短短的胡子，目光也变得忧愁而深邃。他高举手中的酒杯，身后是皎洁的明月。这情形仿佛是在“举杯邀明月”，又仿佛是在“把酒问青天”。
同学们开玩笑说那是李白在玩“自拍”。我想，一生饮酒作诗、仗剑云游的李白，被称作“诗仙”、“酒仙”、“剑仙”、“游仙”的李白，要是在今天，他一定是一位“自拍达人”吧！
在青莲诗歌小镇，我们参观了唐代建筑，聆听了关于李白的故事，瞻仰了李白塑像，领略了李白的风采，学到了李白的不少诗歌。这次青莲之行，让我们与千年之前的诗仙来了一次“亲密接触”，为我们小学生涯留下了一个深刻而美好的记忆。
