贾伟萧条时期设计为王.docx

贾伟萧条时期设计为王设计创造需求未来肯定是创造者的时代经济危机的到来就是一个明确的信号表明了制造业的终结对于我们设计者来说这是一个绝佳的机会因为我们就是在创造过去是制造为王看看我们能数得上的企业家大多数都是和工厂挂钩的但是现在一批商业新领袖正在崛起他们更符合时代发展的要求比如新东方的俞敏洪阿里巴巴的马云我认为他们创造了新的模式称得上是创造者在制造至上的时候我们设计公司的价值是得不到体现的去年发生了一件事情让我非常沮丧我们工业设计界的鼻祖德国青蛙公司居然被一个代工厂收购了而且价钱还不高我当时就觉得天都掉下来了一个时代终结了这就是那个物欲横流的时代发生的事情去年达到了一个顶峰所有的资本都投入复制再生产现在经济危机到来了我期待一个新的时代到来我一直在思考设计公司无法做大做强的原因在过去那种以制造为主体的时代设计因为本身看不到价值只有通过产品去体现所以最大的利润被产品制造商获取未来会是一个科技扁平化软件扁平化的时期所谓扁平化就是发展到了一个阶段大家都无法突破了就像百米赛跑一样不能再快了那个时候最重要的还是人们的精神和感受在近几年我们可以看到索尼在发展上劣于三星索尼是一个技术上追求完美的公司而三星相对而言更重视人们的体验我们看过去的索尼松下的录像机那么多按钮真正有几个人会按手机的功能无限扩大手机上网最后给整到了一个按键未来人们对于技术的进步可能不会那么新奇了就是一个机器人在你身边走来走去两天也就习惯了而像苹果这样的产品你会在使用的过程中慢慢体会它的关怀未来的社会不是越快越好也不是越高越好而是需要更加和谐在这个过程中设计会发挥很大的作用设计最主要的功能是创造需求大家问工业设计到底是在做什么呢我们研究消费者我们是研究人的公司工业设计研究到最后是人们的需求我们是从人出发的硬件工程师和软件工程师是从技术出发的谁会从人出发设计师很多人包括学工业设计的人仅仅把工业设计看做产品外观上的改变实际这只是工业设计最初级的一个阶段对美的设计而工业设计比较深的层次是对人的需求进行深入的挖掘再深一点就是人根本就没有这样的需求让你给创造出来一个你创造出来一个产品之后吸引一批消费者来购买这个产品家里用的东西有几样是你真正满意的你用的碗盘子你看的电视有几样会像人们用那样爱不释手满意是指爱不释手如果人们没有什么让自己爱不释手的东西那就有机会工业设计比较复杂要好看好用好修好回收还要好卖成本低很多东西都要考虑如果问洛可可现在在国内工业设计领域内有什么优势就在于我们在深入地研究我们的用户而不是客户我们给韩国科宝公司做了一个指甲刀这个指甲刀最初的国内售价是元在我们设计之后男款的价格为元我们的设计获得德国红点奖之后价格上升到元附加值大大提高工业设计是一个边缘学科它综合很多学科的知识最终的目的是形成一个产品产品是一个物象的形态但是最终要看它是不是既能满足人们的功能需求又能满足人们的精神需求曾经人们对好产品的定义是好用好看但我觉得未来一定不仅仅是这样还要让人们拥有使用它的喜悦和对它的信赖但是这种产品全世界都不多不过这是趋势苹果公司其实就是一个打破常规的成功例子一个没有出过一款手机的人出了一个手机基本上就把诺基亚摩托罗拉打败了为什么颠覆因为你们做的只是满足功能只是好看一些我做的不是这个我做的可以说不是手机我做的是移动终端如果乔布斯有一天做汽车的话他会不会颠覆汽车界他掌握的是人们的内心这东西无法复制这就叫创造其实苹果就是一个工业设计公司没有核心技术全是整合苹果真正创造了需求创造了人们排队去购买的产品苹果是有资本的如果资本加上创意这可能就是未来设计公司做大的途径让创造和资本连到一起而不是让资本去联系制造上个月软银中国找到了我们据我了解在国内还没有一个创意企业和风险投资合作成功的案例我希望通过资本让我们的创意成为一个创意的产品资本家的创意为什么不能诞生苹果那样的公司呢为什么一定要委托设计呢如果我能加上资本把我的想法最大化地实现岂不是更好的事情我们的利润是靠一个个不可复制的单子来获得的是很有限的软银也提出了你们要发展一个利润点更多的模式他们觉得我们公司没有问题各个方面都很好只是我们现在这种委托设计的模式太单一了风险投资追求的是利润最大化反过来说我们为什么要风险投资我们活得很好啊一个单子接一个单子我们没问题啊但我们需要的就是要把我们的创意最大化洛可可的未来之路是要探索的我不敢说我们未来一定是苹果那样的但是我们会往那条路一步步地走下去现在我们不敢自己做产品因为我们的资金不够也许和软银的合作会是我们转型的一个机会让产品自己去取悦人我在刚开始做这个公司的时候就和设计师讲我们不能靠灵感做设计靠灵感做设计就是青春饭我们现在应该靠的是研究当我们研究年年之后我们会变成一个什么样的公司我们会是一个卖经验的公司比方说一个针对主妇的电磁炉设计师会去调查主妇在使用电磁炉的时候有一种什么样的感受分析市面上不同品种的电磁炉哪些受人喜欢为什么受人喜欢这个产品未来有什么发展趋势第一步就是了解第二步是用户调查第三步是趋势分析三步统称设计研究洛可可这两年做的很大一部分就是消费者的体验研究我们目前的设计研究小组由一个丹麦的设计师领军他有年的工作经验专攻设计研究领域研究涉及商业模式人机工程产品趋势消费习惯成本分析外型取向最后会得出一个结论性的研究报告工业设计很有意思是设计未来的产品今年设计的产品可能明年才会出来那就要研究明年的趋势是什么在此基础上设计既要符合人们的生活习惯也要引领一种符合时代发展的合理消费行为世界太纷繁产品太多所以我们更需要一套系统的方法去了解客户交给我们的产品去摸清它未来的发展脉络在研究报告出来以后我们会给客户看告诉他下一代的产品将是什么样的告诉他怎样做才能带动人们的消费包括物质消费和精神消费重视精神消费是我们近两年来对客户的一个要求我们正在努力教育客户一个产品不应该只是一个物质消费的对象而是要有精神内涵的通过使用得到快乐愉悦感安全感此类的精神享受就称之为精神需求未来人们更需要属于自己的精神需求符合他的身份审美人生观的一些产品创造精神需求的典型例子有苹果公司的手机上网它们激发了人们对拥有产品的一种热情对使用产品的一种激情触动了人们原本对于生活的憧憬现在国家在大力发展内需虽然内需是要发展的但是不能单纯发展人们的物欲物欲无休止的发展会是一场灾难对物质毫无节制的占有并不是一个健康和平衡的模式当一个产品拥有一种精神本质的时候会让拥有它的人珍惜这个产品不会去浪费人们会呵护他所拥有的产品因为这和他的精神是相通的设计在这里面扮演的角色就是让一个产品在功能健全的基础上更高层次地满足人们的精神状态设计不是艺术不是讲我喜欢而是要从使用这个产品的群体出发看这个群体需要什么你看手机朋友经常说我你用手机怎么这么费因为我没有找到一个我真正喜欢的手机所以我不会去珍惜我不是一个浪费的人对于我真正喜欢的产品是当宝贝一样的我的剃须刀德国百灵的我父亲用了多年我自己又用了多年因为传达给我的感受不同这个手机传达给我的感受就是让我用一下而剃须刀传达给我的感受则是对我的关怀中国产品的根洛可可特别想唤起中国人对中国概念的需求一个尝试就是在设计产品的时候试图唤起人们的记忆就好像我们出门看见一个从来没见过的人但是总觉得似曾相识不是陌生感不是新奇特而是有一种记忆在里面我们希望能够通过对中国这几千年文化的提炼找到文化的元素和根基找到让中国人看得懂的东西有根的产品有脉络的产品才是好的产品这就像城市应该有历史状态各个朝代的感受都能留下是一个可以寻找到根的地方存在一个完整的链条但是现在北京已经是一个寻找不到根的城市所有新建立起来的东西根都是在国外的比如的新大楼鸟巢如果一个城市所有的能看得见的东西根都不在中国的话那它就只是一个壳如果中国的产品寻不到自己的根的话那会是一场灾难没错工业设计是国外的但是产品是中国人用的啊产品是要有文化需求的需求的另外一个层面就是对文化的需求文化就是一种气质中国人那种含蓄的内敛的气质包括我们传统儒家文化提倡的中庸之道道家的天人合一和自然和谐相处的理念儒家文化中的颜色包括黑白灰还有棕色棕色很有意思很多人认为棕色很脏那为什么把棕色放进来是因为它代表了一种循环叶子由绿变棕由棕变黄这是一个循环的过程如果中国的产品找不到根的话那永远会有人说中国的某一大品牌是学索尼的中国的某一大品牌是学三星的可是我们中国的消费者平时接触的还是我们自己的文化如果你的产品能够让消费者感到一丝熟悉可能会让他在心里有一种更美好的感受我们工业设计是和制造紧密挂钩的现在有德国制造日本制造瑞士制造德国有严谨到古板的文化瑞士有精湛的文化日本有岛国细致而美轮美奂的文化禅的文化没有文化的制造是没有灵魂的如果一个国家的制造没有提炼到文化的层面那它的制造带来的是一种低端的粗制滥造的需求说完制造我们再看设计如果设计中没有文化的积淀那它产生的需求是什么样的崇洋媚外的陌生感的无法让消费者产生共鸣的设计产生需求而真正的需求要求设计者去提炼中国传统文化的精粹体味它在化为有形时的形态我们不会让丹麦设计师做国内的项目因为他不理解国内的需求产品是有文化背景的像日本三洋的产品多为纯白因为日本是一个缺少资源的岛国而白色给人的想象空间是很大的再比如同样的红色韩国人就很忌讳而中国人就喜欢设计就像拍电影要考虑色彩要考虑主角配角最后说到消费消费是有记忆的而中国人对消费的记忆是断档的在这种情况下我们就要通过产品的设计唤起人们对消费的记忆古代人也有消费他们制作的一些东西是非常美的非常精神化的非常强调身份强调品位但是在中国那段断档期之后人们已经找不到根了其实奥运会开幕式就是一个试图寻根的尝试寻找中国文化的根我们平时使用的产品呢我认为应该是和其他国家不一样的有一个定理是经济基础决定上层建筑但我们也要去探求自己的东西要学会西学中用让中国产品体现中国独特的文化我们这些做设计的人需要去提升消费的层次引导消费者健康消费我觉得中国的产品要走出去就必须有自己的文化和感情其实除了消费者和厂商需要教育设计师更需要教育设计方面的大师都是国外的设计师学习的都是西方的东西设计的全球化和经济的全球化一样是很恐怖的我认为文化是没有先进与落后之分的它体现的就是不同地域的人对于事物不同的理解包括对美不同的理解消费存在文化差异所以要求我们在设计上找到独特的中国感觉这个很重要也是洛可可一直在探索的当然如果我们找不到中国的感觉就只能学习美国德国日本中国制造正在向中国创造转变而中国创造就是提供带有中国文化积淀的产品如果中国创造还仅仅为了简单满足那种低端的消费那结果是和中国制造一样的这样的创造仍然是低附加值的而不是引领的创造是不可量化的是能够一以当十的设计的本源就是创造源于精神追求的高品质物质享受未来的产品是需要通过设计去引导的设计是通过对文化的提炼来提升的在这种理念指导下我们设计了一款牙签盒上上签它让我们年获得了一个德国设计界的最高奖红点奖其实很多设计师反对用这个牙签盒去投奖怕外国人看不懂因为这个设计表达的是中国的祈福文化但我坚持认为民族的就是世界的越有独特文化内涵的东西越有生命力果不其然我们不但拿到了红点奖还有许多国外媒体报道我们很多国外经销商联系我们想要代理我们的产品这个牙签盒的设计其实很简单你知道在中国古代很多人早上出门前都有摇签的习惯如果摇到了上上签就代表着一天都会顺顺利利的我们的上上签牙签盒中能够装七根牙签七根牙签代表一周七天每一根牙签都是上上签不管你怎么摇你得到的都是上上签也就是表明每天都是好日子我们在外形上取材于中国的天坛的形状同时也好像一顶官帽在古代大家都有升官发财的愿望同时放七根还有七上八下的含义在里边当然我们并不乞求购买者可以把这么多的设计理念都看明白但只要他能够体会其中的一个方面就非常不错未来随着人们生活水平的提高对物质产品的需求量一定会下降但是针对精神产品的消费需求则会上升现在随着牙签盒的成功我们正在准备衍生出一个祝福系列的产品这种出自传统中国祈福文化的产品不论是外国人还是中国人都认可