美术教师职称考试题(转载)

部分基础知识：（收集于各类媒介仅供大家参考用） 美术课程标准基础知识部分 1、美术课程的性质与价值： 美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是中学阶段全体学生必修的艺术课程。 其价值主要体现在： 陶冶学生的情操，提高审美能力；引导学生参与文化的传承和交流；发展学生的感知能力和形象思维能力；形成学生的创新精神和技术意识；促进学生的个性形成和全面发展。 2、美术学习领域包括： 造型-表现、设计-应用、欣赏-评述、综合-探索四个领域。 3、美术的六大分类： 绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影 4、美术的含义： 美术是人类特有的精神产品，是人类在长期认识和改造世界的过程中，为了更好地生存而以自然和人造材料，通过平面和立体的形式，表达人类思想、情感和意识形态的精神的物质化显现。 5、美术的作用：审美、认识、教育、社会 6、三大面：黑、白、灰； 7、五大调：面、灰面、明暗交界线、暗面、反光 8、色相：指色彩的相貌。如绿叶的色相就是绿色。 9、纯度：指色彩的饱和度、鲜艳程度。 10、明度：指色彩的明暗程度。 11、色调：指色彩的主要倾向性。 12、构图的基本法则是均衡与多样统一。 13、均衡是画面左右视觉重量基本平衡而稳定。 14、多样是指丰富而有变化。 15、透视的基本规律：近大、远小；近实、远虚。 16、标志：是一种传达信息的形式。它是以装饰图案为手段来传递、代表和象征某一特定概念的图形符号；标志也是一种视觉艺术，具有很高的审美价值。 17、商业标志 社会标志 公共标志 交通标志 18、标志设计基本规律： （1）标志图案必须符合易于识别和记忆的功能要求。因此，装饰图形设计要单纯、简洁、清晰，不能繁琐复杂。 （2）作为传达信息的媒介，标志图形要具有意象表达的功能，即通过装饰图形准确的表达某个特定的信息概念。 （3）标志的个性特征是标志相互区别、引人注目的主要因素。标志图形的个性越鲜明，越具有强烈的表现力和艺术感染力。 19、标志设计的基本方法 （1）以具象的标志构成。用动物、植物、人物、器物等形象处理成简洁单纯的标志图形。 （2）以标志物的名称文字构成。可运用中文、外文及数字。这类设计往往将文字与意象性图形结合为一体。 （3）以抽象的几何图形构成。运用几何图形的象征性去代表特定的对象。 20、审美鉴赏力 是指人的一种历史地形成的鉴别、认识和评价现实现象和艺术品之美丑的能力，亦称审美判断力。 21、艺术形象 所谓“艺术形象”，顾名思义，就是采用艺术的手段所表现出来的形象，它涉及到所采用的语言和手段两个方面，就是说由于采用的语言和手段不同，产生的艺术形象也就不同。 22、山水画在空间处理上采用“以大观小”，“小中见大”的手法 23、好的风景画应是：气氛、情调、意境的完美体现。 气氛是指一幅画应有明确的季节、气象、地域特征，并由此而产生一种内在的气韵和氛围。 情调是指作者内在情绪在画面上的体现，与画面色调密切相关。 意境是风景画中高层次的审美追求，是指风景画所特有的引发人驰骋想象神游其间的意象境界。 24、风景画画法 选取自己认为最美好的物象作为主要描绘的对象，使画面具有远、中、近的空间层次，同时要注意色彩中亮、灰、暗层次的把握。自然物象的美主要体现在形象、色彩、肌理上。三者居其一就可入画，如能同时统一在一个画面中，那就美不胜收了。 （1）取景（2）构图（3）画出大色块（4）补充和调整细节 25、创造性：艺术课程涉及的各种创意、设计、制作表达、交流以及多视角的连接和转换，为学生提供了创造性解决问题和发挥其艺术潜能的机会，赋予他们表达自我和发挥想像力的空间，艺术课程是一门具有创