宋词读后感[汇总15篇]
读完某一作品后，大家心中一定是萌生了不少心得，这时候，最关键的读后感怎么能落下！是不是无从下笔、没有头绪？下面是小编精心整理的宋词读后感，希望对大家有所帮助。
我爱宋词，爱它的婉约，爱它的豪放，喜欢斟一杯清茗，和半阙婉词，寻找千年前古仁人之心，感悟词中耀眼的智慧，那只言片语、字里行间，泛着智慧的金光。
年轻时的柳三变，是风流倜傥的的才子，自负才高八斗，也曾随波逐流想求一功名，可惜始终遇不到看好他的伯乐，无奈之下，只能道一声“忍把浮名，换得低斟浅唱”，终日混迹于秦楼楚馆，即便如此，博取功名之心总是不死，甚至于宋仁宗命他“且去填词”，他还更名为“柳永”继续参加考试，怎奈屡考屡败，“便纵有千种风情，更与何人说”啊，终于他看开了，打着“奉旨填词”的旗号，写下了一首又一首脍炙人口的宋词，只要有井水处就有人唱柳词，倍受打击之后，他终于有了一种大彻大悟、气定神闲的智慧，“针线闲拈伴伊坐”，既然得不到，又何必强求呢，他放弃了功名，却拥有了生前死后的另一番声誉，千年之后，仍然还有人不断低吟浅唱的是婉约柳词，再也无人记得当年的高官姓甚名谁。
从柳词中，我感受到的是历经磨难之后洒脱的智慧。
与柳永同一时代的苏轼在官场上也是倍受打击，但相比柳永来说，苏轼还是要幸运得多，总能够东山再起，似乎他更有一个豪放的心态，从来不会被挫折打倒，“谁怕？一蓑烟雨任平生”。是啊，人生总是有不顺心的时候，关键是要勇敢地去面对，等到风散云开，自会发现“也无风雨也无晴”。苏轼是宋词豪放派的鼻祖，他豪迈，“何妨吟啸且徐行”，他忠诚，“西北望，射天狼”，他也有愁，但很快又不介意，“小舟从此逝，江海寄余生”，正是有了这样一种积极的心态，他才得以成为那个年代少见的`长寿者。
从苏词中，我品味出的是面对挫折之后豁达的智慧。
柳词智慧得洒脱，苏词智慧得豁达，他们的词不过是宋词中的一小部分，其中闪现的智慧也不过是众多智慧的冰山一角；宋词千万，词人千百，每一首词都是词人灵性的歌唱，每一个人都有他独特的见解与智慧，这智慧承载于宋词，历尽千年，流传不息。
轻吟一首小词，细聆其间智慧，我不禁想说：智慧就在宋词中……
每一个时代都有每一个时代的文化象征，比如唐诗、宋词、元曲、清明小说……而唐诗、宋词，则是中国文学史上的两大高峰。《唐宋词赏析》浓缩了唐诗宋词的精华，让我们从中了解了许多名诗名词。
其中，我映象最深的便是《爵江月和》这首词的赏析。这首词是我国杰出的爱国英雄文天祥所写。整首诗是这样的:“乾坤能大，算蛟龙、元不是池中物。风雨牢愁无着处，那更寒虫四壁。风雨牢愁无着处，那更寒虫四壁。横槊题诗，登楼作赋，万事空中雪。江流如此，方来还有英杰。堪笑一叶飘零，重来淮水， 正是应凉风新发。镜里朱颜都变尽，只有丹心难灭。去去龙沙，向江山回首。一线高如发。 故人应念，杜鹃枝上残月。”
这首词的赏析用通俗易懂的语言详细的告诉读者这首异乎寻常的词是文天祥在五坡岭被叛徒所害而被俘与同时被压北行的同乡好友邓光荐临别时写下并送给邓光荐的。这首词对国族的不幸，表示了极大的愤慨，是我们对文天祥的壮举表示热忱的赞慕。这首词用了苏东坡赤壁怀古的词韵。这不是一般的唱和之作，而是赤心报国的强者之歌。既有巨大的`政治鼓动性，又有很强的艺术感染力。其次，便是李颀的《古从军行》。白日登山望烽火，黄昏饮马傍交河。行人刁斗风沙暗，公主琵琶幽怨多。野云万里无城郭，雨雪纷纷连大漠。胡雁哀鸣夜夜飞，胡儿眼泪双双落。闻道玉门犹被遮，应将性命逐轻车。年年战骨埋荒外，空见蒲桃入汉家。
这首诗的赏析点明了此诗是作者对当代帝王的好大喜功，穷兵黩武，视人民生命如草芥的行径，加以讽刺，悲多于壮。并具体的展现了当时边疆景象的肃穆和凄凉，告诉人们当时的历史背景和帝王的霸道。此诗全篇一句紧一句，句句蓄意，步步逼紧，直到最后一句，才画龙点睛， 显出此诗巨大的讽谕力。并巧妙的运用了音节来表达诗人的情感和意义。
这本是其实还有许多像此类值得大家去品读去欣赏的诗词。它们不仅在文字上有着特殊的含义，就连它们的标点符号上都有着非凡的魅力。它们不仅传达着是人在不同年代对生活产生的不同感想，也是我们对进一步了解历史的重要途径，是文学上不可缺的部分。本书清楚的讲述了大约六百多首唐诗宋词，并进行了详细的赏析，是我们学习语文必读的一本好书。
历史，是一座用之不竭的宝山，只要你去发掘它，就会收获无限的知识。
我喜欢手捧一杯香茗，在灯下静静翻阅关于宋词的书，因为这使我的心随之沉静，渐渐迷失在词的海洋里。 读宋词，我体会到了东坡的豪放，易安的婉约，子瑾的淡泊。进而随着他们的心情去追寻历史的足迹。 ......更多相关范文>>
我喜欢手捧一杯香茗，在灯下静静翻阅关于宋词的书，因为这使我的心随之沉静，渐渐迷失在词的海洋里。
读宋词，我体会到了东坡的豪放，易安的婉约，子瑾的淡泊。进而随着他们的心情去追寻历史的足迹。
面对恋人的离去，只听到寒蝉凄切，只看到冷落清秋节里的暮霭沉沉楚天阔，无绪送别，惟有执手相看泪眼，竟无语凝噎。这无言中包含了何等的深情啊！当词人柳永大醉醒后看到的不过是杨柳岸，晓风残月，又该何等的凄凉。“借酒消愁愁更愁”，强乐又有什么意义呢？日子久远，思恋只能惹起平生心事，一场消黯，永日无言。惟有“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴“的坚贞给了柳永一丝刚毅，我想，这该是一位多么深情的词人啊！
孤身一人在中秋佳节，喝酒赏月，恐怕也只有东坡这样豪放的词人才能看轻一切，才能以积极的心态去面对，才能在大醉后写出“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”这样富有哲理的词句，才能发出“但愿人长久，千里共婵娟”这样深切的祝福。被贬黄州，面对东去的江水，面对当年硝烟弥漫的古战场，他发出了“浪淘尽，千古风流人物”的感慨，怀想当年周公瑾羽扇纶巾的`飒爽英姿，无不表现出东坡的大气。而当他面对漫天飞舞的杨花，却比作点点是离人泪，让我们知道东坡同样有婉约的一面。我想，这又该是一位多么才华横溢的词人啊！
“众里寻她千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”。欣喜之情，溢于言表。“酒入愁肠，化作相思泪”。有“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的伟大抱负的范仲淹同样有愁苦的一面。“争渡，争渡，惊起一滩欧鹭”让我联想到黄昏泛舟水上，当不小心进入荷花池深处，却惊飞了栖息的水鸟这样愉悦的画面，易安当年该是多么欢愉啊！
不知不觉中，我已走入了他们的世界，体会他们的情感。诗词对我来说，永远充满着吸引力。啊，读宋词我真快乐！
每个人总会有一两本忘记了的书，时光流逝，偶然再会，才懊悔曾经的错过，也许，那不是错过，只是相遇的时间不对。彼时，年少轻狂，意气风发，不知愁滋味，无法领悟《宋词三百首》的韵味与境界，而今再读，甚感这是一次美好的遇见。幸好，我们还是遇上了。
“词之为体，要眇宜修，能言诗之所不能言，而不能尽言诗之所能言。诗之境阔，词之言长。”王国维先生一语道尽了词与诗的区别。的确，相较二者，在给人的感触印象上，诗刚，词柔；在表达的手法上，诗直，词曲；在情意的表露程度上，诗显，词隐。
物欲横流，风云变幻的时代，读上这样一本书，如心灵净化，身心俱润。合上书，闭上眼，那些词句情景如现眼前，那些情感誓言如在耳边。到如今，才发现宋词原来是中华五千年灿烂文化中的一支奇葩。接下来，我就道一道，从《宋词三百首》旖旎的词章中体味的淡淡情怀。人世间最能让人感动而又让人泪下的莫不是一个“情”字，“情”的`描写透露于字里行间：“枯藤老树昏鸦”的苍凉，“小桥流水人家”的画境，“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的豪放，以及“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”的婉约。正是因为有“情”，眼中的世界，心中的一切，笔下的文字，才会撩拨人们喜怒哀乐的心弦，引起共鸣。在词中，我读到了情怨、幽怨与哀怨，无论是“别来不寄一行书”、“渐行渐远渐无书”，还是“一春犹有数行书，秋来书更疏”，妻子对书信的渴求那是对丈夫无声的关切，也许大丈夫当修身、治国、平天下，但是妻子的那份依赖更与何人说。在词中，我明白了有一种等待叫“月上柳梢头，人约黄昏后”，有一种思念叫“衣带渐宽人不悔，为伊消得人憔悴”，有一种期望叫“今年花胜去年红，可惜明年花更好，知与谁同”，有一种欣慰叫“众里寻她千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”。
一方斜阳铺成诗笺，一壶香茗饮出词话。品一句“心不老，情难绝。心似双丝网，中有千千结”；道一声“满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人”；思一段“记当日，门掩梨花，剪灯深夜语”的款款柔情。心中，似无杂念。原来，词，是可以养性的。
品读宋词，就是在品读一种风骨，品读一段人生，品读一个时代。张先“云破月来花弄影”，语言的韵味雅致一流；贺铸“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，原来男子也可以这般柔情；李清照“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”，国难当头，奇女子也只能无限哀叹；朱淑真“宁可抱香枝上老，不随黄叶舞秋风”尽显刚烈性情；蒋捷“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”，才情出众却未得以施展；苏东坡世事沧桑，仍葆有“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”的乐观豁达……斯人虽已逝，但他们留下的一首首小词在优美的，隽永的，历史的尘埃中绽放。而我们，已然融化在这样的小词中。
时光清浅，词之境界永恒！
放下书本，脑海里全是流芳千古的诗词，是稚嫩整齐的朗朗吟诵声，也是无数文人墨客的悲欢离合，更是穿越中华五千年的文化交流。
走进此书，我喜欢与各位诗人一起享受自然，倾听自然。吟诵着山水诗，仿佛来了一场说走就走的旅行。我乘着“青山绿水，娇莺戏蝶”的轻舟一叶，畅游山水自在畅快，忘却愁肠之感，可不惬意？望着《天净沙·秋思》中“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”，我独自品着那份宁静悠闲与孤寂；我徜徉在《小池》边，“泉眼无声惜细流”，享受“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”的生活情趣与难得的夏日清闲；我翻着《与朱元思书》，向往“风烟俱净，天山共色”那不食人间烟火般的清净与朴素，不染尘埃……我倚在窗边，一起与“风花雪月”对话。风为“穿山过水拂面而来，自息自生抚弄摆袖”的走遍天下神秘侠客；花为“零落成泥常开不败，摇乱玉彩沾衣未摘”的活泼动人闺中小女；雪为“日出消融檐上落白，眉心微凉华发皑皑”的雪中清秀冷淡赏梅妃子；月为“咫尺天涯千秋万载，移走寂空星云中埋”的孤寂夜中仙子。
走进此书，我与诗人伤春悲秋。悲诗仙李白诗中的“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧”“但见泪痕湿，不知心恨谁”，那无数伤心句，直戳心中伤心处。透过诗句，仿佛看到满山缭绕的云雾中，一人高举酒壶，身着一身白衣，悲愁满腔，正欲与那高悬明月共诉苦断肠。仕途颇为挫折，郁郁不得志，不被皇上所喜爱，才华满腔不被重用，李白的愁绪可实在凄凉。走进此书，我与诗人仰天长叹。叹伟人文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的慷慨悲歌，叹他心里对国家无力回天之悲伤无奈，叹他为国不惜牺牲生命的悲壮雄浑，叹他被俘后受尽折磨宁死不屈的忠烈爱国，叹大宋亡国之悲。我也跟诗人共愤怒：岳飞“怒发冲冠，凭阑处，潇潇风雨歇。”国君被掳此奇耻大辱何时才能报仇雪恨，怒啊！南宋腐败，军心不齐仍有小人从中作乱，怒啊！秦桧这亡国奴，叛徒，奸诈阴险的狠毒小人，亡国之际，竟还诬陷岳飞，扣上一个莫须有之罪名，不如禽兽，怒啊！
走进此书，我与诗人共泣于心。我尤其喜爱那李商隐的《锦瑟》。《锦瑟》中，迷离梦幻，优美华丽，叙说了许多凄美的故事。不知是庄周梦了蝶，还是蝶成了庄周。沧海中，总有位美丽的'鲛人在黑夜里哭泣，她泣泪成珠、水居成鱼，却无比悲伤孤独，她那悲切的哭声只为成全缕缕飘荡的青烟。那只血色杜鹃已带走了我的幽怨，一去不回了。这几个故事微微感伤、迷茫，还有些成全生活的无奈。作者在词中感慨，自己的青春也似乎被带走了，只能成为回忆了。我只觉作者用锦瑟作为题目并不是诗中真正所咏叹的，作者咏叹的是他自己，他自己的往事与时光，咏的也是自己所有不复归来的一切。叹中有哀，哀中有思，思中有泪。
走进此书，我跟各位诗人共乐，一起乐开了怀：胡令能的《小儿垂钓》中那蓬头稚子怕惊了池中鱼，不回应别人，那几分钓鱼乐趣，是那样充满了几丝可乐的童趣与悠闲。《所见》中骑牛高唱的小牧童盯上了正在欢愉鸣叫的金蝉，一连串的屏气凝神、小心翼翼、立而不动的动作被作者寥寥几笔描写得生动可爱，充满童真！
我穿越于五千年的历史长河中，曾与各位诗人共借夜叹息，也曾与各位诗人同抱拳仰慕，或为李后主，或为屈原，或为南宋晚唐，或为李白杜甫，或为诗词句中若隐若现的诗人自己。我的喜怒哀乐，我的一呼一吸，因《唐诗宋词》而起，并不为其而终。我愿与这《唐诗宋词》融为一体。
最美的爱情作品不必要华丽的辞藻，只需朴素的语言就能表达出精美的极致。真正具有魅力的作品是用简单的厨具炒出最可口的饭菜，最可口的饭菜也不是繁琐费事的满汉全席，或许正是那让人垂涎的一俩道家常便饭。
东汉·乐府诗歌《上邪曲》“山无棱，天地合，冬雷震震夏雨雪，乃敢与君绝。”秦观《鹊桥仙》中"金凤玉露一相逢，便胜却人间无数。"晏殊《玉楼春》中“天涯地角有穷时，只有相思无尽处”拿子虚乌有来写誓言，写相逢，写相思，想象丰富而形象不具，虽也算佳品，却难算上乘。
至于现代的“我爱你就像老鼠爱大米。”则俗的不可理会;“我的爱，赤裸裸。”更是在用猥琐的词语彻底玷污了爱情的瑰丽，这样的东西不提也罢。
正所谓“清水出芙蓉，天然去雕饰。”真正脍炙人口，真实感人的对爱情的描写正如：
写幽会：元宵灯节是难得的允许妇女出游的日子，女子们活泼姣好，“笑语盈盈暗香去”。盛装的女子们三五成群，衣香袭人，有说有笑，一阵阵从词人眼前掠过。但“众里寻他千百度”，词人怀着焦渴、望眼欲穿的心情等待心上人。他一直在茫茫人海中寻觅那个自己所爱的人，却始终没找到，苦苦搜寻，几近绝望，“蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”竟然发现，一直苦苦寻觅的人就在自己身旁，只是自己未发现……只见自己的意中人正娉娉婷婷，淡泊安静地站在灯火稀少的地方!在如醉如痴的热闹欢乐中，这位女子是如此不同寻常。“那人”为什么落落寡合?“那人”在想什么?是在考验我对你的情意?全词至此戛然而止，描写的场景并非惊天动地，不过一场普通的幽会罢了，词汇也未经华丽的粉饰却留给读者一大片思索想象的空间。
诉相思：柳永在《蝶恋花》中先有“望极春愁”一句，写他满怀愁绪之所以挥之下去，恰是因为他不想摆脱这“春愁”的纠缠。那么他的“春愁”到底是什么呢?直到词尾“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”才一语破的：佳人啊，我的思念消瘦了形体，憔悴了神魂，我也只能在这孤寂的小楼上与春愁缠绵，感叹夕阳，对酒当歌，试图消去相思之苦，却清醒的知道，这一切不过是刻意的快乐，又怎么能让我真正的'开心起来呢……此二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而渐渐形容憔悴、瘦骨伶仃也决不后悔;以衣带写相思，朴实无华，字字真实，感情自然迸发。非是无痛呻吟，隔靴搔痒。
伤别离：兰舟催发，欲留难留，就要分别的人拉起手再看一看，但各自泪眼模糊，想要再讲几句话，却说不出来，好象喉咙被堵塞了。“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”所谓“多情自古伤离别”，抒写离愁别恨的诗词数不胜数，但惟这首词不像某些小令词“念羁情，游荡随风，化为轻絮”，只写离愁别恨的一个侧面;更不像今天的某些歌曲如“突然恨透这个世界，因为要离别”得纯属无理取闹，无病呻吟;而是笔墨拓展，打开大合，词中所写景多为实景，是借景抒情，不但写当前情景具体形象，就是设想的情景也真实感人。铺叙情景，不用典故，不堆砌辞藻，能做到语意清新，情致缠绵，一派离情曲曲写出，意兴尽致。
怀永别：情侣逝去，已成永别，哀莫大焉。然千百年来写此情切者莫如苏轼的《江城子》“十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟，无处话凄凉”。在这首小词中，读不到一句令人感觉“矫情”之语，词语的运用简练凝重。每一个音节的连接都有冷涩凝绝之感，犹如声声咽泣，压抑沉重的气氛就在这“幽咽泉流”中弥散开来，让人艰与呼吸，又难以逃避。苏东坡用了十年都舍弃不下的，是那种相濡以沫的亲情。他受不了的不是没有了轰轰烈烈的爱情，而是失去了伴侣后孤单相吊的寂寞。“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”，在梦里能够看见的，也全是逝去亲人往日生活里的琐碎片断。因为在那些琐碎里，凝结着化不去的亲情。白居易的“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”因无切身之痛，所写多为场面描写，华而不实，与东坡先生的亲身感受相比则稍逊风骚。
红尘中爱的最高境界是什么?是执子之手，与子偕老;是相濡以沫，生死相许。那是天长日久的渗透，是一种融入了彼此之间生命中的温暖。最完美的爱情作品正是对它们的最好诠释。
历史，化作点点微尘，飘散在风里。不论是繁荣昌盛还是兵荒马乱。纠结在一起的，只有一片净土能遮风挡流，只有几卷历史的往事，就在它展开的时候，却也悄无声息。
然，洒落在白纸上的点点墨迹，始终未干，恍然间，仿佛还能看到晏殊在黄昏的亭下怅然吟道：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”仿佛月圆之夜，还能依稀听见有几分醉意的歌声响起：
“但愿人长久，千里共婵娟。”仿佛雕栏上有美人凝望：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
”仿佛看见了纤纤小雨中的：“恋树湿花飞不起，愁无际。”仿佛是依依惜别、难分难解的“执手相看泪眼，竟无语凝噎。
”仿佛看见文人墨客来往匆匆的背影，看见江南烟雨中的“扣舷而歌”。
轻风微拂，水波不兴。烟波江上的船承载着游客深深的思乡之情；宫灯十里长，歌舞升平。商代妇女悠扬的'歌谣，激荡着诗人深厚的爱国之心。
走过洛阳、长安、江南，我看到了睡在杨柳安的书生。
诗集才是真正的历史，任何史书都不比诗更有价值，它是每个时代最璀璨的结晶，光芒四射，霞光万丈。悲伤，无奈，愁思，欣喜，快乐，愤怒，惆怅，正义亦或者是谄媚，深情亦怨恨，欢笑亦泪痕，卑劣残忍亦善良自尊，都转眼化为尘土；它们的影子，却刻在诗上，深深的，刻骨铭心。
梦回千年，我变成了一个书生；我路过小镇，夜色如水，月亮在天上弯着腰；我路过长街，熙熙攘攘；我路过洛阳，看到了年轻的女子，在花楼里绣了牡丹。我渐渐开始每晚梦到，故事里的长安；长安城有人歌诗三百，歌尽了悲欢；长安城忽然开始下雨，重重楼阁，浩浩殿堂，湿了繁华沧桑；千万里外，我怅然回看……
古今中外名著多到数不胜数，但最能代表中国特色、成就最高的我认为还要数宋词。而胡云翼先生选编的、上海古籍出版社出版的《宋词选》就是这种艺术成就的集中体现。
古人通过一首首隽丽的小词，把自己人生的声音传到千百年后。听！这里面有柳永的离别之际的低唱，有苏轼面对困境的一声呐喊，有陆游、李清照对故国的点点追思，更有岳飞、辛弃疾向“胡虏”发出的咆哮！连那个亡国之君赵佶，也在其中留下了一声哀吟。这每一个声音都值得好好品味、珍藏。
这么多大家的优秀作品中，我最喜欢的`还是辛弃疾的词。
他的作品抒发的不仅是个人的情感，更多的是对国家兴亡的忧虑。他愿意“看试手，补天裂”，有“金戈铁马，气吞万里如虎”的豪气，无奈“却将万字平戎策，换得东家种树书”，只得叹息一声“楼观甫成人已去，旌旗未卷头先白”。但他却并未因白头而消减半点报国杀敌的壮志，一番叹息转瞬竟成了“了却君王天下事，赢得生前身后名”的期望与豪情。即使拼尽自己最后的时光，也要为国家，为收复大好河山做出自己的贡献。陆游也是个爱国词人，但他的诗太过出色，词上就差了一截。他给我带来的是顽强的意志和对胜利的渴望，他把爱国声音主要投向了对朝廷的不满，所以就不如辛弃疾更真切有力。辛弃疾给我的感觉是“虎瘦雄心在”，他似乎没有少年的时期，一下子就是一个白发苍苍但目光坚毅的老者，他词里那种厚重的责任感让人很难想象他青春年少时的模样。我们也许永远也无法感受那个兵荒马乱的时代，但他的词和他的雄心为我们讲述了那段浸透着血与汗的历史，永垂不朽。
现在，宋词的时代早已过去，但它的精神可以在我们心中走的更远。轻轻翻开它的扉页，历史文化的芬芳，你闻到了吗？
昨天将李亚伟先生的《人间宋词》阅读完毕，于是有了这篇读后感。我所熟知的宋代词人并不多，却也因为接触的古诗文认识了一些著名的宋代诗词人代表，再未深刻了解前，只是我生活中融于众多草木中的一枝一株，可当我读完了李先生笔下的宋代情味，才被这朵从时间之盘的银辉里摘出的语言之花，感到了人间宋代的文墨之香。
这本书列举出了19首宋代的名家名词，描写了16位词人的性格与特点，虽人生仕途不一，或坎坷或悠闲时的真性情成了他们笔下的一段绚丽，作者用一两句诗评词人，意味深远，这些点到的每一位诗人，似乎都在用语言含养宋朝的细腻气质，隔着书，便能体会的到宋时古人闲落亭下，醉里看花的休闲景致，带出一幅婉雅飘然的色彩画，却也确实符合宋代的.政客风云和文人当家的后遗症。即便如此，宋代词人们那种喜文乐，处处万紫千红的景象，仍是当下多少人羡暮慕的生活。
唐朝结束之后，伟大的诗人现在凝视着宋王朝，宋词销魂，人间簸荡，不过，花开花落，星移斗转千古岁月倏忽而逝，那些熟睡在花影中的王朝，奉以一笔巨大的惊喜穿过亘古之月，再送人间，现在的人们在阅读中照亮宋词这些朵奇花，词人们从遥远星宿上来，分批播送着语言的种子，洒落在大宋的土地上，在东方大地上开出了人间最绚烂的一片花景。
上天留给人类大美的机会不多，千百年才让你像样一次，比如宋词。
《蒋勋说宋词》里有两位我很喜欢的词人：李煜和苏东坡。
从小对李煜就有好感，很简单，因为介绍自己名字中间的“昱”字时，提到李煜，好像大家都知道了——而我，也借这个机会和南唐李后主似乎沾上了边。中学时期，一直很喜欢苏东坡，他的词总是很豪迈，朗朗上口，就像默写《水调歌头》，唱着歌就可以默出来。
词人总是天真和赤诚，以自己手写自己心。他们俩的共通之处，是在出生时都选择了极美好的模式：李煜是皇帝，苏东坡是才高八斗。年轻时，都顺风顺水顺心意，享有尊敬和富贵。
如果说，命运自有其手，李煜的命运是被时代洪流所裹挟：做了亡国奴，余生被软禁。作为一个从小长在深宫和富贵温柔乡的皇帝，他的性格是软弱的。他人生所有的美好时刻，都在亡国前的故事里——余下的人生，身边再无可信任的人、没有故国和家乡。只有梦里回到过去的那时那刻，才是幸福的。就像卖火柴的小女孩，写一首词就像点燃一根火柴，照亮那个美妙的梦境。“梦里不知身是客，一晌贪欢”，暗中了《金刚经》的'“一切如梦幻泡影”和“世上好物不坚牢，彩云易碎琉璃脆”。就像吃了很多苦的小孩子，紧紧回忆那一点点的甜蜜，不愿放开，那一点点的火光是生命里的温暖。
苏东坡则是无法和光同尘的人，他在哪里都是光。他是贝多芬，是约翰克里斯多夫，是理想主义者。我曾试想过，如此才高八斗的人，为什么要在仕途里蹉跎人生呢？后来想，在儒家的文化里，必须“修身齐家治国平天下”，所以这是他的使命和梦想。在他的词里，人生的每一个逆境都变成了佳境。在杭州，有东坡肉；在岭南，有荔枝；在江上，有清风和明月。苏东坡一定非常骄傲吧，不承认自己的失落，只向大家展示“奈何你怎么贬我，我都可以开心”。这种豁达背后，却带着一丝无奈。仿佛踏上了逆循环的路径，越豁达越聪明，越贬官。可是，如果他有一丝低头，文学史上可能会少了一位伟大的词人吧？
仕途和人生的不得意，造就了两位词人。他俩是“世界以痛吻我，我却报之以歌”。我想，命运终有出路。如果上天给了逆境，给了常人没有的hard模式，那一定是因为它更喜欢我们吧，就像被咬了一口的苹果，一定是更香甜。
所以，常常还是境随心转，心怀希望。人生在于创造，向前走说不定会有更美好的风景。
“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”在这个快乐的暑假，我看了许多书。其中，令我印象最深刻的是《宋词三百首》。
在这本书里，我体会到了“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。”的愁思；体会到了“谁道人生无再少，门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡！”的乐观向上的精神；体会到了“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”的时间易逝……
在这本书中，我最喜欢张先的“沙上并禽池上瞑，云破月来花弄影。”一个“弄”字，绝了！读了这个词句，我仿佛到了画中一般：沙滩上栖息着鸳鸯，风吹走了流云，花儿在月光下摆弄影子……
我还喜欢苏轼的'“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”因为这个词句读起来气势磅薄，充满力量。而且，这个句子用了夸张的手法，写出了长江的壮观和人生的感慨……
没有阅读的生活就是一杯淡水，没有追求的人生就是一场昏梦。深邃的思想，美漫的文字，照应在我心灵的浪尖上。读书是一种接受前人智慧的方式，为我们心灵排除困扰和谜团，指引我们人生前进的方向。
《宋词三百首》，让我受益匪浅！
最爱徜徉书海，听那花开的喜悦，听那雨落的轻愁，听那诗人词人得意时的振臂高呼、失意时的踽踽独行。翻开《宋词三百首》听那雨落宋朝的典雅之韵，精巧宫丽的、凄婉优柔的、抑或豪放旷达的……
绿肥红瘦李清照
她曾在那百花深处逢着扑蝶的人，她曾在那微醺的雨夜中梦到一滴冰冷的泪，可抖落历史的尘埃总见她在薄瘦的西风中卷起同样瘦弱的花帘，嗔怨着过庭的朔气。
“蹴罢秋千”一个镜头留下了少女如燕般轻快的身影，将那份荡秋千的愉悦天真烂漫流香了千年。“起来慵懒纤纤手”的细节刻画了那慵懒可人的娇憨。“露浓花瘦”薄汗湿轻衣，以静写动以花喻人将她的娇美衬托得淋漓尽致。下片“金钗溜”的“溜”字生动准确地描绘出了少女急忙回避客人的娇羞，“倚门回首却把青梅嗅”则将她羞怯的大胆、清纯的妩媚永远流传。（《点绛唇》）
萧萧的寒日爬上锁窗，染上了词人的百无聊赖与孤寂。“喜”“宜”二字给酒阑梦醒之时的熏香更染清冷孤寂。“莫负东篱菊蕊黄”，虽无心闲适仍痛饮樽中美酒，只求换得片刻的沉醉来忘记现实。（《鹧鸪天》）
千年之后，人们依然能听到那曲调中的欢乐与忧伤起伏成不老的'传说……
多情才子柳永
潇潇，淅淅，澌澌，沥沥……雨是多情人的季节，听雨落在纤细的柳叶上，宛若晶莹的泪，滴滴流入你的心中，吟笔哀弦与雨听！
“寒蝉”“长亭”“雨”无处不凄凉，无处不伤怀，恋人将要远走，兰舟催发，帐饮怎不无绪？“相看泪眼”“无语凝噎”于无声中见真情，。“千里”“烟波”，一程远似一程，道尽了恋人分手时难舍的别情。“暮霭沉沉楚天阔”更显离情之深之远。酒醒于“杨柳岸、晓风残月”以虚景写真情，何等凄凉。“经年”与“今宵”相对，时间与思绪上均是环环相扣，步步推进，几多伤感“更与何人说”！（《雨霖铃》）
听，潇潇，淅淅，澌澌，沥沥……雨，幽幽浅吟着花间凄婉优柔的离愁。
豪放旷达苏轼
从“拣尽寒枝不肯栖”到“也无风雨也无晴”，再到“此心安处是吾乡”，同样的情形，多份旷达的心境，即是不同的境界。
把“明月几时有”向青天问之，气势恢宏豪放，将豪放派词人的气势展露得淋漓尽致。“不知天上宫阙，今夕是何年”“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”说明作者“出世”与“入世”，亦“仕”与“隐”之间抉择上深自徘徊的困惑心态，寄寓着作者出世、入世的双重矛盾心理。“起舞弄清影，何似在人间”，写词人的入世思想战胜了出世思想，表现了词人执着人生、热爱人间的感情。。“转朱阁，低绮户，照无眠”“不应有恨，何事长向别时圆”暗示出作者的心事浩茫，抱怀人心事，借见月而表达作者对亲人的怀念之情。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”写词人一种洒脱、旷达的襟怀，齐庞辱，忘得失，超然物外。结尾“但愿人长久，千里共婵娟”，向世间所有离别的亲人，其旷达显而易见。（《水调歌头》）
又一个中秋，又一次月圆人不圆，但愿人长久，千里共婵娟！
合上书卷，心头再次萦绕宋词之韵，精巧宫丽的、凄婉优柔的、抑或豪放旷达的……
花了几个月的时间，才断断续续把这本书看完。
看书的时候，也有一种读了下一篇，就忘记上一篇在讲什么的感觉。但我从开始就没有把这本书当做一种实用性的书籍来读，也并未打算看完这本书就能从中学到多少东西，并且能立马应用于生活与工作。
因为读诗词的本身，在现代社会上就并不是一件功利性很强的事情。我想起《新名字的故事》里的那句话“没有意义的事物是美丽的。”到读完这本书，我才了解到这句话的意义。当我们不冲着一个目标，不冲着一个最终结果去做一件仅仅因为自己喜欢的事情，我会觉得格外轻松，格外迷人。特别是抱着不求回报的心态的时候，感觉自己的神经也就松懈下来了。
然而，最后这些“没有意义的事物”实际上却变成了你生命里最重要的组成部分。当我合上这本书时，我却觉得它比任何一本书对我来说，内心影响都要大。
在讲词之前，叶嘉莹先抛出了一个观点“观人于揖让，不若观人于游戏”。就是讲，你要观察一个人，与其看他在公众场合表现的彬彬有礼，不如看他在游戏时候的样子。
正是，这种最放松，最不经意的时候，最能体现一个人的本心。
而词，正是有这样一种微妙的作用。词，本来是写给美丽的歌女去唱歌用的歌词。并没有吧个人理想意志都写进去。而正是在这种不知不觉中，个人真正的感情，人格本质就显露出来了。
当然，除了词能体察作者之外，最迷人的还是词的本身。在一首首词中，你似乎能看到很多古人特有的志趣。有宋代“梅妻鹤子”的林处士，隐居杭州孤山。终日养鹤，侍弄梅树。把梅花当做自己的妻子，把白鹤当成自己的儿子一般。隐居山林，孤独终老。要是，放到现代，大概会被所有人所耻笑和诟病。古时候的这种古道仙风，在现如今可能已经鲜有见到了;古时候的那种艺术才华，在现如今我认为已经无迹可寻了。虽说，现如今也有人写，但总觉得缺点味道。那种从童年时代的氛围到长成后的环境，都与从前不同。很难再创从前的高峰。仅能从这千百年前的诗词歌赋中略感一二了。
在这些词面前，我看到了古人一颗颗鲜活跳动的心。他们似乎有着对这个世界和宇宙万物的善感之心。周颐在他的《蕙风词话》中说道：“吾观风雨，吾揽江山，常觉风雨江山之外，有万不得已者在。”他们就是有这种强大的感知力，见到花能看到花后之情，看到水能想到流水之意。在他们眼里，一草一木，一个天晴下雨，或者一次暂别和相聚都是生活的情趣所在，处处都是他们的生活理想。
信手拈来一句词，便是心灵的一次短途旅行。
比如，韦庄的“如今却忆江南乐，当时年少青衫薄”。短短一句，却能一下子把所有感情都糅杂在其中，你去解释它，仿佛就缺少了朦胧，意会之感。“青衫薄”三个字，让我感受到了扑面而来的少年气。我的眼前仿佛出现了这样一个画面:在阳光下还有些寒风料峭的'初春，有一位少年在人群里显得那么特别。路人们还未脱去厚重的外套，而他只着了一件单薄的春衫。发梢处因为来回穿行在街道中还冒着丝丝汗水蒸发后的热气…
而这一切，韦庄却只用了简简单单的三个字“青衫薄”，就把这样的画面，直接又充满诗意的放在了读者的面前。
不需要过多的去赘述每个细节，也给读者留下了更多自我想象的空间。就像，一千个读者眼里有一千个哈姆雷特一样，而每一个哈姆雷特都是每个读者心里最合适的形象。词，就是这样的一种艺术作品。当你不去读，不去想象进去的时候，它只是一堆文字;当你仔细融入进去，并把自己的生活和感情带进去的时候，它就变成了你和作者俩个人一起完成的一件世上唯你独有的艺术作品。
词，不仅这些单句，让人回味无穷。词的整个结构的幽微安排也煞费了作者的苦心。
比如，冯正中的《抛球乐》：
逐胜归来雨未晴，楼前风重草烟轻。
谷莺语软花边时，水调声长醉里听。
款举金觥劝，谁是当筵最有情。
清朝时期一位词学家评论冯正中为：“冯正中词沉郁之致，穷顿挫之妙，缠绵忠厚，与温韦相伯仲。”
他的顿挫不是一泻无余，一直下去，而是到了一定程度，停一停，或者将气氛吊起来一些，又再一点点下去，真是“缠绵忠厚”。
词，是复杂的。没有叶嘉莹老师的讲解，可能词，对我来说就是不经意打开门看到郁郁葱葱的大山。它那么美，我很惊叹。看完这本书，我才发现这座山里的蜿蜒曲折，山上树木品种之多，每棵树上的枝丫都看着很自然，却又是作者经过精心安排后的一番美景。
所以，只要你想读，你一定能在里面找到些什么。哪怕是共鸣，哪怕是偶得一句你一直想表达却无法表达的心情，但你发现原来千百年前的古人已经说出了其中的感觉。这些遇见都太奇妙了。
当看到“驱驱行役，苒苒光阴，蝇头利禄，蜗角功名”，你是否想到了你自己在工作中流失的时间，拼命追赶的这些年，回过头来也就这些“蝇头利禄，蜗角功名”而已。
当看到“唯有长江水，无语东流”之时，你是否也感受到了宇宙之间的唯一真实——长逝无回的真实。
遇见词，像是遇见了一种新的世界观。还是想以周颐的那句话作为结束语。希望自己也希望有人能不要忘记了古人的这份心。
吾观风雨，吾览江山，常觉风雨江山外，有万不得已者在。此万不得已者，即词心也。
中华民族在几千年的发展历史中，有数不清的文人雅客留下了流传至今的文字。早在战国时期，伟大诗人屈原便写下了长篇抒情诗《离骚》，后来又出现了《论语》、《史记》等巨著。到了唐、宋、元、明、清时期，诗词歌赋、小说更是各具风采。
爱诗之人，必定从小背诵《唐诗三百首》，而爱词之人，当然少不了有一本《宋词三百首》。小学时，老师很少提到宋词，上了中学，我渐渐对宋词有了了解并喜欢上这种文学体裁。著名词人苏轼、辛弃疾、李清照都是我经常在朋友、家人面前提起的对象。这个暑假，我还特意买了一本朱祖谋的《宋词三百首》回家欣赏。
在《宋词三百首》中，有许多我从未听过的词人，像时彦、周紫芝、袁去华，但他们的词句仍让我陶醉：“胡马嘶风，汉旗翻雪，彤云又吐，一竿残照。”“梧桐叶上三更语，叶叶声声是别离。”“唤觉来厌厌，残照依然花坞。”……
宋词，它不用像唐诗，每一行的字都一样多，但却有一定的词律格式；它也不用有一个能概括全文的恰当名字，只要有词牌名就足够了，这样反而让人忍不住想去看看词的内容；它更不用像小说，要有人物、环境和情节，完全是作者想到什么就写什么，很好地抒发了写词时的感情，读起来仿佛是身临其境。
正是因为宋词的传神、飘逸，才让它在我们的生活中不可缺少。春天，一个美丽的季节，我想，人们看着窗外的美景，一定会吟上一句：“绿柳烟外晓云轻，红杏枝头春意闹。”等到夏天的时候，很多人会选择到乡村去度假，晚上，若是在小路上散步，一定会有和辛弃疾一样的感觉：“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。”不知不觉，秋风已将树叶吹黄了，词人秦观正是在这时写下了《浣溪沙》中的名句：“漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋，淡烟流水画屏幽。”秋天，还有一个家人团聚的节日，那就是中秋节，或许，一个几乎不会中文的`外国人，也知道“但愿人长久，千里共婵娟”这样的千古绝句。一个人难免会有遇到挫折的时候，这时，他就像陆游笔下的梅花：“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。”如果想让自己重新振作，那就大声背一遍岳飞的《满江红》吧：“怒发冲冠，凭阑处、潇潇雨歇……”，里面的语句可以让任何一个人鼓起勇气。
宋词就是这样，它不但可以描写各种景色，而且能抒发各时的心情，可谓是“文学大家之绝唱”。我很喜欢这本《宋词三百首》，而且会把它推荐给更多的人，相信它一定能陪伴我成长。
那一滴眼泪，在日照下，一瞬，早已化为飞烟;那一场迷梦，在岁月中，却用了一朵花开，到落的时间;那一首首宋词，别去了蝴蝶携走杜鹃的传言，唯留下今世的弦，弹奏着惘然的华年。
听，
是那一篇篇弥散在如漏光阴里的词章。从“裁剪冰绡，轻叠露重，淡着燕脂匀注”到“不如向，帘儿底下，听人笑语”。三百首，抒写的三百个情感的誓言。
听，
是那一丝丝敲碎了萦绕在内心的情愫。还有自徽宗赵佶到易安居士，一个个富有才气词人道出的缕缕情思。
合上书，闭上眼，那些词句情景如现眼前。接下来，我就道一道，从《宋词三百首》旖旎的词章中体味的淡淡情怀。
国维有言：古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。此乃成就事业之说。然，今吾阅宋词三百，另辟蹊径，从感情方面探寻其三境界。
第一境：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”曰思之境。
我默叹，高楼独倚时，只剩君一人，望月明星疏，寄予深情，只愿人长久，只可惜远方的佳人，却是婵娟不共。再没有梦里相遇的`瞬间，悲欢离合，无人相伴这微寒的明月夜。
想念，凝结了泪水。唯有在夜深人静时，独自默默遥望，任凭相思泛起。深觉，相思浓如酒，亦犹记，晏殊相思四壶酒。“绿酒初尝人易醉”，“烂醉花间应有数”，“醉后不知斜阳晚”，“一场愁梦酒醒时”。如此思念，把酒一壶， 亦算是一种宽慰罢。而飘落的相思泪，跌碎了时常忆起的重逢画面。
原来，有一种等待，叫做思念。
第二境 ：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”曰等之境。
多少年华似水流去，多少等待在朝朝暮暮。
轮回了多少春花秋月，掠过了多少春雨秋寒，落尽了多少清愁别恨。
打不开的枷锁，冲不出来的牢笼，撩不清理还乱的鬓发，擦不了抹不尽的苦涩泪。谁默默的厮守“驿外断桥边，寂寞开无主”。梦游处，不知道何地何方，醉酒时，不知道何人何恨长。
严仁一首笔致清倩的闺怨词，道一声“宝奁如月不欺人，明日归来君试看”，宣卿情调幽怨的一句“断肠落日千山暮”，净土尽头，几人解脱，谈笑间，华发早生，流年东逝而去。怆然间，留一缕青丝不肯老去，只为等你来。
第三境：“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”曰缘之境。
一阵风，一场梦，海誓山盟般磨蹭。要寂静，谁能懂?缘来缘去缘无踪，缘生缘灭缘是影。
佛捻断了一声叹息，苍黄便染了满眼。
缘来，缘散，缘如水。
三生石上的印记历历在目，画楼湖畔的笑声声萦耳。带着前世的期盼，来到今生，寻找那个夜晚，寻找那夜的，朵朵烟花。
上元灯节，火树银花不夜天，人潮涌动。他和她走散了，在人群中切切找寻，已经是灯火阑珊的时候，无意间回头，却看见她立在那里微笑等待。他站在亭内，她立在桥头，隔着灯火遥遥相望。
——众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。
这令我不禁忆起，吴文英的花梦情缘，“惊回心未稳，送晓色、一壶葱茜，才知花梦准”。
万般，只因一个缘字，一切便变的美好起来。佛说：一切皆有为法，尽是因缘和合，缘起时起，缘尽还无，不外如是
恍惚间，四周已是古风古韵的亭台楼阁，共度一幕幕哀乐交加的人事纷扰，才后知后觉，原来这一切，都只是为了遇见。
吾，本是喜好诗词的，特钟于耆卿和清照，然今纵观宋词三百，感受颇深。
一方斜阳铺成诗笺，一壶香茗饮出词话。品一句“心不老，情难绝。心似双丝网，中有千千结”;道一声“满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人”;思一段“记当日，门掩梨花，剪灯深夜语”的款款柔情。心中，似无杂念。
词，亦是可以养性的。读懂一首词，就是读懂了一个故事。言说亲情，爱情，友情和羁旅之情。
最后的最后，忽觉有点不舍了，不如就以自己的一首小词来结束吧，继续体味这旖旎宋词里的淡淡思绪，回味这宋词里的历久弥香。
一剪梅
残叶纷飞拭秋霜，征鸿过尽，径自彷徨。轻扶罗裙拾芬芳，荷锄葬花，苦泪千行。
转登小楼凭栏望，万顷碧水，难阻悲怆。梦忆昔日心底凉，弃却哀情，独留暗香。
