经典唐诗宋词【优秀13篇】
青春是一道模棱两可的墙，任荆棘绽放在最明媚的春天，你或许猜不到也或许不甘心，但一切的一切总有它的定律。任时光无限我却只是珍惜和你们在一起的每一天。
生如夏花的我们总是自命不凡，一生中也许有柳絮飘飘春光灿烂的鲜艳，也会有白雪皑皑凄凄凉凉的灰暗，但在失望的井边我们总会小小的努力着，抬起头来却迎面看见最耀眼的星辰，这便是我们在最美的时光里最应该珍惜的珍贵。她们可能不漂亮，不完美甚至还会有很多小缺点，但多年之后我们回忆起来依然会非常温暖。
温润如玉的她是精神上簇发的一束玫瑰，美丽却带刺，但是这刺却绝不伤人，只是在提醒着随意羁绊的藤蔓。天空微凉的星空她是点点闪耀的幻影，让人如梦如幻，如痴如醉。偶尔的才气足以让整个世界转身，刹那的芳华足以让星苑为之一颤。上古的梦魇依然是回忆的彼岸，而你就是我心间最美的露珠。
笑书神侠倚碧鸳，飞雪连天射白鹿。金庸的小说永远是她床头不可或缺的宝物，或许武侠情怀永远是她心头挥之不去的最爱。苗人凤的肝胆相照侠骨柔情，李莫愁问世间情为何物的心狠手辣却透着淡淡的悲伤，太岳四侠小人物却透着大智慧的潇洒可爱，凌霜华对丁典的痴情谱写了一段凄美动魄的爱情故事，韦小宝的义气智慧，无招胜有招的大智若愚绝不是一般的地痞流氓之辈。就是这样的女生身上总是透露着一股子的卫斯里的气质。
大提琴的忧伤渐渐深入内心，或许无法理解和民谣吉他的和弦所塑造出来的动听，那种悲伤真的不能言说。落叶纷飞暮春之夜，伊人芬芳萦绕不散，在深秋顾影自怜却看见浓妆淡抹下却依然憔悴的离殇，对眼望见的却是那一道深邃的眼眸，只是耳钻的光辉会忽然抹去我在你心中的痕迹。每天活在民谣音乐下的她也是如此让人心醉。
烟雨蒙蒙的三月，她真的像一幅山水泼墨画，细语绵绵永远都教人舒适惬意，古色古香的一颦一笑每每回味都难以忘却，传统典雅的女子永远都带给这个喧嚣浮躁的社会一丝安宁却又不是格格不入，而是恰到好处的温婉流畅，好似心灵被洗涤过一样的清澈，瞬间山霖也都豁然于天地之间。有时候人与人的接触却是浪漫的离骚，直到的诗经，也更有些心神荡漾的唐诗宋词。
或许和你我一样，元气满满的少女情怀，打抱不平的侠士道义，充满梦想的励志明星，而这些却又是她的标签。每个人都有着相同的起跑线，相同的赛道，甚至相同的际遇。你也或许不相信，但是她却矢志不渝，因为世界上并没有岂有此理的事情，每件事情的发生都是有道理的，只是有些人不明白而已。而她却明白，所以像只蜗牛一样一步一步努力着，我也相信一定会有一天她会借着自己的光环为自己加冕。
或许你会嘲笑每天不学无数的他们，就像他们嘲笑每天忙忙碌碌的我们；或许你会羡慕他们每天潇洒多金的今天，就像他们会羡慕我们满是财富的明天；更或许你会指责他们浪费父母血汗钱的无知，就像他们指责满口仁义道德的.我们。每个人都有自己适应这个世界的独特法则，我们没有了解自然就没有发言权，而这些全部来自像哲学家一样的她，我心中的睿智女神。
和大多数人一样，爱情自然在最美好的年纪开出最饱满的花蕾，如同将要盛放一样。她就是这中间最美丽的花蕊，一颗如施华洛世奇一般宝贵的琉璃心脏，和另一颗洁白如花纱的心脏跳动一致，而人类最神秘却又最迷离的感情就一发不可收拾的流光溢彩，伊人莫忘迩，此生结下丁香纸鸢，细若游丝姗姗未迟。
在最美的年纪遇见最美的一群人，没有比这更让人幸福的事情了吧。时光过的匆匆，回首来时的路，我们都已成长，但不忘初心方得始终，遇见你们很幸福，甚至幸福的不敢想象将要结束的旅程，只会害怕，那时泣不成声，那时相拥却只能无奈说一声珍重再见，可是如果可以，你们一定会和我一样不再见，但人生的路途还很长，我们也不会想到下一个路口，我们会再见。
梦回流年后，辗转了无尽芳华却只为寻找遗失的美好，冷色空寂中又有谁红袖添香染无尽白头，听伊人叹息，寻常的青石板踏上行人泪雨纷纷的霓裳，而我们却依然灯火阑珊，唐诗宋词。
“忆江南,风景旧曾谙,日出江花红胜火,春来江水绿如蓝,能不忆江南!”每次读到白居易这首水墨写意般的《忆江南》，眼前就展现出彩霞满天的江南,碧波白浪里，草木青青、花儿艳艳，江山秀丽、叠彩风灵的壮丽画卷——这就是梦里水乡的江南！
我是土生土长的北方人,喜欢唐诗宋词,曾为“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”而失意过，也为“花自飘零水自流，一种相思两处闲愁，才下眉头却上心头”缠绵过，更为藕花深处的那群惊飞的欧鹭向往过。觉得那高山流水、渔舟唱晚的江南，才是如画美景、人间仙境。
“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”这是谁的生花妙笔！道出了江南烟雨的空灵与温婉。就像是从唐诗宋词里流淌的琴筝和鸣。江南是水的世界,太多的诗文、传说赋予它纤巧而灵秀的美,烟气氤氲似有若无，雨雾弥漫或浓或淡,造就了一个梦幻迷离的水韵江南。如果说女人如水,那么这烟雨江南更像一个琵琶弦上说相思的多情女子。于是，在心灵深处就诊藏着一个婉约旖旎的江南情结。
江南的街巷一般都是窄窄弯弯的，两边是粉墙黛瓦的民居。烟雨迷蒙时，家家门前就挂起了白亮亮的雨帘，脚下密密麻麻绽放起眨着眼睛的小雨花。在这样的天气里，戴望舒笔下的丁香女要出门，自然就撑起了那把诗意盎然的油纸伞。江南天气无常，随时都可能下雨，不下雨的江南骄阳似火，因而这既能遮阳又能挡雨的油纸伞，就成了江南女子出行的必备之物，就是这把普通的油纸伞，赋予了江南女子多少温婉与贤淑呀！
瞧，芭蕉、翠竹掩映的柴扉轻轻打开，斜撑的油纸伞下，端庄的旗袍、齐耳的短发、细腻的肌肤，高跟鞋清脆的敲打着青石板铺就的街巷，辉映着那个时代的柔美与优雅，有人迎面走来，欲语还羞的一低头就过去了，见了好姐妹们，你侬我侬笑语盈盈。雨雾中的油纸伞，就像一朵朵盛开在梦里的花朵，微风中弥漫着淡淡的花香、浓浓的吴越韵味，不知道是江南女子笑靥如花，还是那开遍院落山坡的花儿就是一个个清纯烂漫的江南女。
出了校门，走向工作岗位，却走不出家乡广阔而深厚的黄土地，亦工亦农的生活让我的情感麻木了。只是一有闲暇就陶醉在《二泉映月》里的忧伤、《云水禅心》的空灵、《江南雨》里的缠绵，以及绕梁三日的《春江花月夜》筝声里，对宇宙、人生深深的思索。心中顿时就泛起阵阵涟漪，那小桥弯弯、白帆点点、烟雨迷蒙的江南就锦绣般的呼之而出。然而,这只是艺术化的江南。多想看到一个从线装书、条幅字画，以及五线谱上走下来的真实江南。
后来，在网上遇到一个江南女子，我仿佛乘着乌篷船从西施涴纱的江畔，畅游到“伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来”的沈园，再到梁祝化蝶双双飞的上虞古镇，听听民间传说中的千古爱情。从桨声灯影里的秦淮河，漫步到昆剧、评弹声声的寻常巷陌，探访凤穿牡丹的出身地。
于是，在洒满阳光的房间里，穿针引线的女子在华丽的绸缎上，针儿走来线儿随，针针线总关情。红花绿叶，蜂飞蝶舞，鱼戏红莲就在那些纤纤巧手下摇曳多姿、生动活泼起来。精致的香囊、锦绣的'团扇，华贵的帐幔，还有那精美绝伦的绣衣，这一件件雍容典雅的苏绣珍品，饱含着江南女子多少兰质蕙心呀！
如今的江南街巷，再也不是丁香女深情款款的背景图，古色古香的街道旧貌换新颜，来自全国各地，乃至七大洲、五大洋的游客，成群结队的来追寻唐诗宋词里的雅韵。曾经的水墨山水成了江南人不可或缺的产业，当年为之竞折腰的文人墨客看到这样的情形，该是何等的欣慰呀！
昔日的鱼米之乡也从缠绵悱恻，多愁善感的唐风宋雨里，走向高度工业化的今天，曾经的丁香女、打渔郎上班、作生意，打造着他们有滋有味的小康生活。江南的经济在全国名列前茅，已经提前进入城镇化时代了。率先富起来的江南人却并不张扬，沉稳内敛中透出一种宁静致远的豁达，也体现了江南人秀外慧中的隽永。
钟灵毓秀的江南，云雾缭绕的青山绿水间，点缀着一座座精雕细琢、布局错落有致的亭台楼阁、池馆水榭,假山奇石、名妍鲜卉。无论你站在那个角度，眼前都是一副完美无缺的图画，营造出亦真亦幻，婉约与大气共存的人间仙境。这是大自然的鬼斧神刀，与江南人巧夺天工的匠心完美结合。也可能上天的偏爱吧，给了江南那么多的柔和美，惹得历代文人墨客为之泼墨如水，留下和江南山水一同流芳百世的诗情和画意来。
沏一壶龙井，或打开一瓶绍兴的黄酒，邀几个朋友，在西湖边上品茗、看大型水上歌舞，谈论断桥残雪的惊喜，或者叩问雷峰塔倒掉后白娘子的踪影、法海的可笑下场。无不惬意随兴。现代与古风的有机融合，辉煌与宁静的相得益彰，给了江南更多的机遇和挑战，江南的明天将会更加的璀璨、夺目！
直到现在我都没去过江南，却到了更远的大漠戈壁，沉睡在唐诗宋词里的婉约江南，旗袍、古筝辉映的柔美江南，繁华富庶、日新月异的腾飞江南，轮番萦绕在我的一帘幽梦里，让我在最深的红尘里，虔诚的守候着一场和江南风物的美丽邂逅-----
中国的历史悠远长久，在中国的古代，有着许多的诗人与词人，比如：李白、王维、杜甫、王安石、李清照······
每一位诗人与词人，所作的诗与词都有着不同的风格。有的豪迈，有的抒情，有的委婉。诗与词，任何一首所蕴含的情或意，都是不相同的。
我记得学的第一首诗应该是那首《咏鹅》，“白毛浮绿水，红掌拨青波”，骆宾王以水为衬托描写了鹅的“毛”与“掌”，体现了鹅的形态。孟浩然的《春晓》中，“夜来风雨声，花落知多少”，描写春的夜雨、花落。花落无声，而风雨的呼唤又与落花的静，形成了强烈的对比，又何尝不是一种禅意。
“醉里挑灯看剑”，“看天阔鸢飞，渊静鱼跃”，不仅给人一种身在茫茫草原、蓝天旷野的豪情，更有无法用言语表达的'感动在心间。谁能说辛弃疾非为侠骨，却也在无意之中涌出柔情。“蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”，他也可以闲云野鹤看世间百态，品味现世安稳。“古来贤者，进亦乐，退亦乐”，或是诗百姓疾苦，喜、怒、哀、乐，无论哪种，都是这位词人。
”蜀道之难，难于上青天“，“与尔同消万古愁”，从记事之初，李白的诗永远让人感到没有忧愁，他的失意也被万丈豪情抹去，给人一种站在巅峰向下俯瞰，芸芸众生的感觉。李白的诗，就是这种。他的一生或许充满不得志，可他却能把诗挥洒的淋漓尽致。
“郁孤台下清江水，中间多少行人泪”，“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”，无论是哪一种诗与词，都蕴含着情感与故事，都是文学上的明珠，中国的精粹。
夜深深，一盏烛光依旧，窗外的月色轻轻揉揉，温馨而清澈。一缕月光透过窗帘隐隐约约，而书房中的我，依然没有睡意，也许，是月色的相伴，还是诗词中的美文佳词让我如此的痴迷，让我在这个寂静的夜晚，幻化成蝶，在古诗宋词中读你千遍，成我一帘幽梦。
墨香相携的岁月，因你而不孤单，在每一个诗行中，挥墨成行，深情地把一份份清浅的文字融合于心与心的交融，把时光中的馨香续写在心海之中，温婉成一抹幽香，穿越于风尘俗世，荡漾在岁月静好的时光中，感受那一次次墨香飘逸的洒脱和甜蜜。
今夜，如此的静谧，安静的可以听到自己的心房跳动。唯有此刻，才能静下心来，洗去尘间喧嚣带来的.灰尘和疲惫，一个人待在自己的世界里，品上一杯香茗，倾听一段文字带来的惬意，淡淡的，像一杯绿茶，那馨香却滋润了心灵；远远的，像一轮清月，那光泽总闪烁在那里。
夜已深，人已静，月儿依旧高挂，依旧缕缕银白缓缓晒在窗前。此刻，一本书，一台墨宝，一杯香茗，便是我的三寸天堂，淡淡香茗入口中，顿时一股暖意布满全身，忘却了身处在寒冷的夜晚之中，仿佛自己禅坐在云雾缭绕的山中，与文字对语，在诗行中寻思，静品尘世沧海。
夜色深沉，可睡意全无，唯有此刻，才能真正体会到两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书的意境。喧嚣的红尘凡事，我们有太多的搅扰，工作的奔波劳碌，家庭的繁琐碎事，朋友间的勾心斗角，恋人间的猜疑不信任……都会使我们身心疲惫。只有在寂静的夜晚，灵魂才属于自己的身躯。
红尘深处，我们需要找回自己的意念。只有坚定自己的信念，做真实的自我，才会在这个多彩的大染缸里，保持自身的清洁。以莲为化身，品莲的出淤泥而不染，读莲的高雅清秀的姿态，那超凡脱俗的气质，无一不流露出“出水芙蓉”的本色。只有在静谧的夜晚，才能真正的属于自己，静下心来，品读自己喜爱的书籍，暂时把红尘凡事抛到脑后，把红尘过往印记在清浅诗词中，在墨香中寻找真正的自己。
今夜无眠，与唐诗宋词为伴。品味清欢，放飞心灵；随遇而安，淡泊名利，知足常乐。读你千遍也不厌倦。
诗，是嵌在唐文明上的明珠，是中国诗坛的珠穆朗玛峰。她站在东方诗坛的巅峰，浩叹自己前无古人后无来者的不可企及。
这里，我能驾黄鹤神登黄鹤楼，随归雁悠然落江边，征蓬万里出汉塞，觥筹交错繁华赏长安。
唐诗，浸沃着唐文明的甘露，中国诗坛的扬子江，呼啸着奔涌着向着东方文明的每一寸土地，创制出一个东方诗人跃不进又跳不出的精神磁场。
宋词，从历史的长河中奔来，她，一座巍巍丰碑,计数着中华文明的历史遗产；她，一顶灿灿王冠，折射出中国文学的璀璨光环。
这里，我们曾读过“大江东去”的豪放；这里，我们曾品过“灯火阑珊”的婉约；这里，能听到“磨损胸中万古刀”的愤懑呐喊；这里，也有“杨柳岸，晓风残月”的浅唱低吟。
宋词，承载着太多的伤春悲秋，离愁别绪，她用柔美的语言谱写宋代的历史，用悠扬的曲调歌颂宋朝的兴亡。
唐诗宋词带给我们的.温暖总是那么的不经意，却又那么长久。不管是往日为高考而背诵，还是因纯粹喜欢而品读，诗词陪我们走过的那些年，熟悉又短暂，暖心又泪目。
“看，是谁坐在菩提树下，细数着轮回了一季又一季的满帘落花。柔柔的呢喃，瑟瑟的叹息，潺潺的相思，妩媚了胭脂妖冶的芳华。听，是谁在三千红尘中，轻轻弹奏一曲愁肠的弦音。又是谁，沉醉在烟雨红尘中，墨香袅袅的书写人间的风花雪月，一首唐诗，一阙宋词，一曲箫音，涟漪了前世今生的眷恋。”
唐诗宋词的多情与美好，引我逗留与迷恋。在美丽的诗词声的回响里，让我们尽情享受，望今后在诗词中，能与你相遇。
文字为房，标点做窗，这里是诗词筑成的庄园。园内，有头绾发髻，身着长袍的古人；也有轻摇小扇，挥笔泼墨的骚客；有人生得意，笑傲江湖的畅快；也有黯然神伤，把酒当歌的悲怆。这里就是诗词的天地，而把我引进这天地的，便是蒙曼老师。
在我10岁的时候，一个周六，我睡到8点才起床，起床之后觉得有点无聊，刚好想起《声临其境》里凯叔提到的喜马拉雅，于是，拿起平板就把它下载了下来。点开一看，我两眼发光，就像捡到黄金一样，兴奋的不得了。我不禁赞美了一句：“天哪！我真的`捡到宝了，里面有好多书籍，看来，我又多了一位朋友！”我一直在思考该听哪一本书的时候，看到了蒙曼老师讲解的《将进酒》，我摸了摸下巴，露出了一个微笑，心想：蒙曼老师，知道！中国诗词大会的评委，百家讲坛的主讲人。对《将进酒》也略有耳闻，就是李白写的“君不见，黄河之水天下来……”嘿嘿！名人加名诗，我肯定能学到不少知识。于是我决定，就听它了！
开始，我就收获到了不少知识，我一直以为《将进酒》的“将”字念“jiang”，听蒙曼老师讲的是“qiang”，我到网上查证了一下，确实念“qiang”，这才恍然大悟！《将进酒》里我最喜欢“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”这两句。因为我觉得黄河的水是从天上流下来的，镜子上面长出了青丝一样的白头发，又奇怪又有趣！听了蒙曼老师的课才知道，原来这两句诗讲的是人生短暂，光阴易逝。
听着，听着，课就听完了！我突然感觉自己精神了很多！我还想再听一遍，这时，妈妈突然走进来了，对我说：“你别听了，都听23分钟了，还吃不吃饭了！”我调皮地对妈妈吐了吐舌头，又立马说道：“读书不觉已春深，一寸光阴一寸金。从现在开始我一定要好好学习唐诗宋词！”说完，就吃饭去了。
我在这古典古韵诗词世界中徜徉，聆听着每一句诗的声音，在这世界里我无忧无虑，怎一个“乐”字了得！
课前预习
一、相关成语
豆蔻年华：指女子十三四岁时。
二、精彩句段
1.自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。
2.渐黄昏、清角吹寒，都在空城。
3.杜郎俊赏，算而今重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。
4.二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生？
三、文学常识
姜夔（约1155—约1221），南宋文学家、音乐家。字尧章，号白石道人。饶州鄱阳（今江西波阳）人。
四、问题导读
如何理解《扬州慢》词中杜牧诗句的引用？
提示：扬州自古繁华，特别至中晚唐时期已成为长江中下游流域经济文化的中心，更是人文荟萃之地。唐人有很多咏扬州的诗作，犹以杜牧的几首最为著名。状写扬州之繁华无出其右者。姜夔在《扬州慢》中要表现扬州的昔胜今衰，化用杜牧诗句，一方面自己可省却许多笔墨，更重要的还可引发读者美好的回忆，反衬当今的萧条败落。
课堂互动
师：唐诗过后是宋词。词同诗一样，是一种抒情的文学`言志的文学。词人纯真的爱情荡涤着我们的心胸，像柳永的《雨霖铃》、秦观的《鹊桥仙》；词人对事业的不懈追求激励我们奋发，像苏轼的《念奴娇赤壁怀古》、辛弃疾的《永遇乐京口北固亭怀古》；南唐后主李煜的亡国之痛“恰似一江春水向东流”；易安居士李清照的国破家亡之感、天涯沦落之悲，怎一个“愁”字了得？那么，词人姜夔的《扬州慢》又抒写了一种怎样的情怀呢？
师：首先请问大家：这首词的词牌是什么？
生：扬州慢。
师：这首词的题目是什么？
生：扬州慢。
师：姜夔作词，常自谱曲而不用现成曲调，所以词牌词题是统一的。词的题目还告诉我们什么？
生：这首词写的是扬州的景象，还是一首慢词。
师：把握得很好。慢词是依据曲调舒缓的慢曲填写的词，一般都比较长。但与长调有别，长调单指字数，习惯上58字以内为小令，59—90字为中调，91字以上为长调。《扬州慢》共98个字，是一首长调，也是一首慢词。
师：在前面的学习过程中，我给同学们总结了诗歌鉴赏的几个步骤：其一，知人论世；其二，诵读涵泳；其三，整体把握；其四，理解想象；其五，迁移创造。下面就让我们按照这样五步来学习这首词。
师：既然题为“扬州慢”，“知人论世”的第一步应该了解什么？
生：了解扬州。
师：还有什么？
生：作者姜夔。
师：姜夔工诗能词，精通音律，能自度曲，创作这首词时年仅二十一岁。他笔下的扬州处于什么时代？
生：南宋。
师：了解了词人及扬州历史，接着进行第二步：诵读涵泳。我们该怎么朗读这首词？请一位同学结合慢词的特点和小序的内容来谈一谈。
生：读这首词时，语速要慢一点，句后的停顿要稍长一些。
师：小序中有一句话告诉了我们此词的感情基调，你找到这一句了吗？
生：千岩老人以为有《黍离》之悲也。
师：具体一点，是哪一个字？
生：“悲”字。
师：一个“悲”字，奠定了本诗悲切伤感的感情基调。请大家结合诵读提示，自我诵读涵泳这首词。
师：请一位同学朗读，大家欣赏。哪一位同学主动读一读？
（生读）
师：就让我们随着这位同学声情并茂的朗诵，穿越时空隧道，走进南宋初期屡遭金兵浩劫的扬州吧！
师：请看四个思考题，请大家分组讨论，整体把握词的内容。
师：第一个问题，上阕中哪一个词最能概括扬州城的特点，请结合作者的所见所闻具体谈谈扬州城空在何处。
生：空城。从荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、二十四桥、无声的冷月、桥边的红药可以看出。
师：说得很好。词人“解鞍少驻初程”，站在扬州城边，看到了青青的荠麦、废旧的城池、高大的树木、孤独的二十四桥、无声的冷月、寂寞的芍药，听到了寒气中传来的凄清的号角声。一个“空城”，结住上片，领起下片，实为全词关眼。第二个问题，下片中那一个字给你的印象最深？
生：一个“冷”字，很真实地写出了扬州的凄清、冷落和萧条。
生：一个“惊”字，表现出词人心中的悲凉之感。
师：两位同学都说出了自己的理解。大家认可哪一个字呢？
生：我认为“惊”字概括性更强。
师：的确如此。此时此地，此情此景，晚唐诗人杜牧是“重到须惊”“难赋深情”。而姜夔则是实实在在的触目惊心、心惊心痛了。这也就是诗家所提倡的“诗贵含蓄，忌直露”，不说自己，偏说别人，杜牧尚且如此，我何以堪？今日的扬州令姜夔悲从中来，那么昔日的扬州又是怎样的呢？请找出一个与“空城”相对应的词，概括昔日扬州的特点。
生：佳处
生：名都。
师：两个词到底选用哪一个呢？
生：名都好，因为与“空城”相对
师：有道理。还有哪些词句写到昔日的扬州？
生：还有“春风十里”“青楼梦好”“豆蔻词工”“二十四桥”。
师：这些词句写出了昔日扬州怎样的特点？
生：繁华热闹。
师：这些景象词人和我们并没有看到，而是通过杜牧的诗句想象得来。引用前人诗句是本词一大特点，请阅读相关的四首诗。（多媒体投影杜牧的四首诗。）
师：一边是繁华热闹，一边是萧条冷落，一边是虚，一边是实，两副对比鲜明的图景寄寓着词人对昔盛今衰的感慨和感时伤世的意绪。（昔盛今衰）那么造成此种情形的`原因是什么呢？
生：“自胡马窥江去后”，表明造成此种情形的原因是战争。
师：非常好。战争正是摧毁人类文明、摧残人类生命的黑手。古代战乱频繁，百姓生活困苦。君不闻曹操的悲吟“白骨露于野，千里无鸡鸣”，君不闻杜甫的哀叹“武皇开边意未已，边廷流血成海水”。南宋初年，金兵屡次进犯。（多媒体投影相关史实。）姜夔选取此题材正是为了极表他的“粟离之悲”，表达他因祖国山河破碎、百姓生活困苦而极其沉痛的心情。
师：第四个问题，本词主要运用的写作手法，请第四组的同学回答。
生：对比、虚实结合、用典、情景交融。
师：综观全词，有情有景，有虚有实，回环反复，跌宕生姿，读来确有身临其境之感。诗歌鉴赏的第四步是理解想象。这就需要紧扣关键词语，把握主要意象，注重修辞效果，善于联想想象。只有做好了这一步才算真正理解了诗歌。请自由选择你体会较深的诗句，进行理解鉴赏。
生：我鉴赏的是“过春风十里，尽荠麦青青”。……“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵”……“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声”……“念桥边红药，年年知为谁生？”
师：大家的领会相当深刻。但理解鉴赏还不是终级目的，我们还要触类旁通，举一反三，在理解的基础上迁移创造。真正的文艺作品就是使人从世俗的感觉中解脱出来，得到精神的升华。现在就让我们从悲切伤感中解脱出来，随着另一位南宋词人辛弃疾一起登上京口北固亭吧！
师：这两首词都是吊古伤今，吟咏古人，即景抒怀，所写内容和所抒发的感情有什么不同？
生：这两首词风格不同，境界大迥。一个慷慨激昂栏杆拍遍，一个伤感低吟瞻顾徘徊，一个追念英雄欲保境安民一展雄才，一个怀念才子想重温旧梦恢复繁华，一个叹国土沦丧江山易手忧国忧民，一个惜美人芳草风流尽去感时伤世。这就是豪放词派与婉约词派带给我们不同的美的享受。
师：子曰：爱之者不如好之者，好之者不如乐之者。只有爱读多读善读优秀的词作，才能从古代文化传统中吸取丰厚的营养。
遥望黄河之水感叹波涛之汹涌，登顶泰山之巅俯瞰群山之渺小……。各种独特的风景组成的美丽画卷，翻开诗词的书卷，这些画面便一览无遗地展现在我面前。啊，多姿多彩的唐诗宋词！
看！天宝年间，李白因受到谗言的诋毁，被迫离开长安城，激愤的诗人写下了千古名句——“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。他对理想的执着追求，为了理想而去奋斗的精神令人敬佩！李白的诗句表达出了自己的喜怒哀乐——“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”是豪迈：“举头望明月，低头思故乡”是忧愁；“大道入青天，我独不得出”是无奈……我常常为他诗作中排山倒海的气势所倾倒，感受他那坚毅的胸怀！
看！“夜凉吹笛千山月，路暗迷人千种花”，欧阳修用他的诗词告诉我们什么是从容。尽管经历了政治上的挫折，但他毫不沮丧，依然抱着一颗乐观的平常心，冷眼相看官场的'黑暗，以饮酒作诗为乐，这种豁达的胸怀是多么难得可贵！“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”这句流芳百世的千古名句，让人可以感受到诗人的豪情与洒脱！
晚风拂面，独坐书桌前，静静翻开一本诗集，品读唐诗宋词，带给人不一样的感受——“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，那是对人生的感慨；“国破山河在，城春草木深”，那是亡国之痛；“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下”，那是古朴凝重……
唐诗宋词是中华文化千百年的结晶！手边常放一本诗词集，沉醉于诗情画意之中，感受中华传统文化之美。唐诗宋词能陶冶我们的情操，带给我们美好的享受；唐诗宋词能净化我们的心灵，让我们的身心得到放松；唐诗宋词能振奋我们的精神，磨砺我们的意志。
唐诗宋词由于其高度的思想艺术成就与深厚的民族文化底蕴，早已成为了中华民族传统文化的代名词。这不仅仅只是单纯的诗或词，这是人类的所有情感、智慧和思想结合的伟大艺术！让唐诗宋词伴我们出发，让我们感受中华传统文化的无穷魅力！走进唐诗宋词，从此不再孤寂。
当淅淅沥沥的春雨洒落在群芳烂漫的江南大地上的时候，当秦淮两岸依旧芳草萋萋的时候，是谁的衣襟沾染上了渭城的轻尘？又是谁登上楼头，满含深情的感慨六朝远去的历史繁华，唯独伤叹于犹唱《后庭》遗曲的商女？
当月上柳梢头的时候，当塞外的羌笛忧伤地吹响的时候，是谁人约黄昏后？又是谁夜不寐地感叹将军白发征夫泪？
这就是中华悠久的文化史里最亮丽、最精彩的的一道风景线——唐诗宋词！如果把几千年的中华文化史比作一部博大恢宏的交响乐，那么唐诗宋词便是其中最为完美、最为动人心魄的两段乐章。唐诗宋词是中华文化史里一块最为重要的里程碑、一颗最为璀璨夺目的明珠、一片最为绚丽多彩的星云。
走进唐诗宋词，我们便投入到了诗词的怀抱。当我们于千载之后，从墨香古卷里重拾那个烟波浩瀚、诗情词意的朝代，诗人们的心声便呈现在眼前：那种悲，那种喜，那种愁，那种苦，那种痛，那种恨，向我们深情地倾诉。
走进唐诗宋词，我们可与之携手同游。在白云的深处，寻找隐者的踪迹；在苍凉的边塞，赞扬将士们的勇武精神；在灯火阑珊处，寻觅诗人的踪迹。无论“千树万树梨花开”的`异域气候，还是“燕子飞时，绿水人家绕”的诗情画意；无论“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里”的遨游天海，还是“江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴”的云起浪涌；无论“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的触景生情，还是“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”的黯然神伤。我们一路走来，或喜或悲；或哭或笑；或长歌或短叹；或沉默无语；或滔滔不绝。我们诧异李贺的诡谲；我们赞叹李白的豪放；我们感受陈子昂的激昂；我们知道柳永的缠绵；我们学会李煜的真挚；我们理解苏轼的豪迈。
走进唐诗宋词，在催发的兰舟上痴情的人呵，为何泪眼相对？面对良辰美景，岂能虚设！但纵有风情万种，却与何人诉说？春也好，秋也罢，为何春花秋月何时了？雕栏玉砌应该还在，却又为何别时容易见时难？
走进唐诗宋词，大江东去，愁思与悲痛却没有随之流去。聊发少年狂的老夫，何时发现自己已是尘满面、鬓如霜？在痛失爱侣、饱受沧桑之后，“相顾无言，唯有泪千行”，这是否也是人生的一大悲痛？当溶溶的月光照进植满松树的小山岗上的孤坟的时候，他没有了昔日“一蓑烟雨任平生”的豪迈与豁达，我只感受到了他内心的痛楚和深情的思念！
走进唐诗宋词，寻寻觅觅，为何增添的是冷冷清清凄凄惨惨戚戚的气氛？乍暖还寒之时，黄花满地，梧桐细雨，如叹如怨，如泣如诉，载不动的愁，洒不尽的泪。天边飞过的群雁能否知道：“卷帘西风，人比黄花瘦”，“这次第，怎一个愁字了得”。
走进唐诗宋词，我们“仰天长啸，壮怀激烈”，好一个壮怀激烈！多么慷慨激昂的词句！多么振奋人心的话语！
走进唐诗宋词，就是走进了一个博大精深的辉煌天地；走进唐诗宋词，就是走进了一个落拓不羁的自由世界；走进唐诗宋词，就是走进了一个兼容并包的伟大王国。
走进唐诗宋词，便走进了一个人类精神之花全面盛开的春天。我们尽情地徜徉在唐诗宋词的清幽静谧的香径里，用一双眼睛去细看，用一颗心灵去细思，再用人生经历去感悟。面对坎坷的前途，纵然一生失意潦倒，我们仍坚定“天生我材必有用"的信念，矢志不移。
吟一吟唐诗，诵一诵宋词，我们便进入了一个古朴纯美的理想王国。
【教学目标】：
1、了解掌握李商隐的生平，诗歌感叹身世忧时悯乱，流露出浓厚的感伤气氛。
2、体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
3、感悟作品意境、了解有关表现方法。
教学重点：体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
【教学过程】：
一、复习名句，情境导入。
1、春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。（《无题二首》其一）2、身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。（《无题二首》其一）3、何当共剪两窗烛，却话巴山夜雨时。（《夜雨寄北》）4、如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。（《柳》）5、夕阳无限好，只是近黄昏。（《乐游图》）
二、李商隐简介：李商隐（约813年—约858年），唐诗人，字义山，号玉溪生，又号樊南子，怀州河内（今河南泌阳）人。开成进士，曾任县尉、秘书郎和东川节度使判官等职。因受牛李党争影响，被人排挤，一生政治上很不得意，潦倒终身。是晚唐骈文的代表作家。其骈文属对工整，用事精切，疏密相间，气韵自然。他的无题诗很有名，都有很美的意境。其诗揭露和批判当时藩镇割据、宦官擅权和上层统治集团的腐朽糜烂，《行次西郊一百韵》、《有感二首》、《重有感》等皆著名。所作咏史诗多托古以斥时政，《贾生》、《隋宫》、《富平少侯》等较突出。无题诗也有所寄寓，至其实义，诸家所释不一。擅长律绝，富于文采，构思精密，情致婉曲，具有独特风格。然有用典太多，意旨隐晦之病。也工四六文。有《李义山诗集》，文集已散轶，后人辑有《樊南文集》、《樊南文集补编》。
三、学习课文：
（一）、学习《无题二首》（其一）
1、齐读，整体感知——写对昨夜相知相会而今日很快分离的情人的思念之情
2、简介写作背景：诗当作于唐文宗开成四年（839），诗人时在京城任秘书省校书郎。这是一个“方阶九品，微俸五斗”的小官，诗人在政治上仍然是沉沦下僚。原题共两首，另一首是七绝，其中有“岂知一夜秦楼客，偷看吴王苑内花”之句，可知诗人怀想的当是席间的一位贵家女子。◎画楼、桂堂，指贵家华丽的楼宇居室。
3、基本解读：
1）首联“昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东”，是对昨夜相会的追忆。星光闪烁，阵阵轻风，诗人与意中人在画楼之西、桂堂之东相会。画楼，雕饰华美的楼。桂堂，用桂花香熏过的厅堂。诗人没有具体写昨夜情事，
而是借助于星辰好风、画楼桂堂等外部景物的映衬，烘托出昨夜柔美旖旎的环境气氛，语句华美流转，富于唱叹的情致，将读者带入温馨浪漫的回忆中。
2）颔联“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”，通过比喻，写今宵诗人心中引发的复杂而微妙的感情。尽管自己身上无彩凤那样的双翼(飞去与对方相会)，但彼此的心却能像犀牛的角一样灵异，得以互相感知。彩凤，彩色的凤凰。《山海经》：“丹穴山，鸟状如鹤，五彩而文，名日凤。”灵犀，犀牛在古代被视为灵物，特别是它的角的顶端和底部之间有白色的线(角质层)相通。
3）颈联“隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红”，写宴会之热闹。这里的宴会既可理解为昨夜的宴会情景，也可理解为今宵诗人对意中人的想象之语，写出了诗人此刻凄清寂寞。送钩，古代人们在宴会上玩甲一种游戏。把钩依次在人们手中传送，然后藏于某人手中，令人猜，不中者罚酒。分曹，分组。射覆，古代的一种游戏，用器皿覆盖着东西让人猜。
4）尾联“嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬”，通过比喻抒发诗人无限惆怅之情。自己正如飘转不定的蓬草，又不得不去上班报到。爱情的间隔的惆怅与诗人身世飘蓬的慨叹融为一体。听鼓应官，听到报晓的鼓声后到衙门报到。兰台，唐朝对秘书省的称呼。转蓬，被风吹得不断在空中飞转的蓬草。
4．小结：这首诗写出诗人多情而又无奈的相思。诗人与情人心心相印，可欢会的时光是那么短暂!这是多么令人痛苦而又无奈的现实。“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”为千载名句，写情人间虽难随时相会，日日厮守，但心心相印，写出了甜蜜与痛苦相交织的爱情。
5、艺术手法：此诗构思巧妙，事件与场景的描述常常打破时空次序，昨夜——现在——最初相识——此时；虚实结合，回忆昨夜（虚）——现在（实）——回忆最初相识（虚）——此时（实）。并随着心理活动的变化来展现。全诗看起来以赋体写诗，但断续无端，变幻迷离，富有浪漫气息。诗中时空的转换当中，有虚有实，富有想象张力，只要解释得合乎情理，对这首诗的艺术特色可作多样阐释。
（二）、学习《贾生》
1、齐读，整体感知——写贾谊与汉文帝君臣遇合的片段史实，托古讽今，抒发自己的感慨
2、背景简介：贾谊贬长沙，成了历代文人抒写怀才不遇时常用的题材。作者独辟蹊径，特意选取贾谊自长沙召回，宣室夜对的情节作为诗材，别有新意。《史记屈贾列传》载：贾生征见。孝文帝方受厘（刚举行过祭祀，接受神的福祐），坐宣室（未央宫前殿正室）。上因感鬼神事，而问鬼神之本。贾生因具道所以然之状。至夜半，文帝前席（在坐席上移膝靠近对方）。既罢，曰：“吾久不见贾生，自以为过之，今不及也。”在一般封建文人心目中，这大概是值得大加渲染的君臣遇合盛事。但诗人却独具只眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”之事，翻出了一段新警透辟、发人深省的诗的议论。
3．基本解读：
1）首句“宣室求贤访逐臣”正面写汉文帝宣室召见贾谊。一“求”一“访”，把文帝求贤意愿之殷切和诚恳表现出来，特别还是对一位被贬的臣子，真可谓贤明的君主了。这是诗人欲抑先扬之处。
2）次句“贾生才调更无伦”是对贾谊的赞扬，着眼于其才华高超、议论风发和神采照人，无与伦比。
3）第三句“可怜夜半虚前席”是全诗承、转的关键。“可怜”，可叹，诗人笔触一转，文帝虚心倾听的细节成了诗人叹息和微讽的对象。着一“虚”字，举重若轻，把文帝前面求贤的举动从根本上让人产生疑问，留下悬念，诗情就显得跌宕起伏。
4）末句“不问苍生问鬼神”是全诗警策之句，是直接对“可怜”一词的回应。不问苍生问鬼神!这样的求贤对天下苍生有什么意义呢?这样的君臣遇合对臣子来说是幸还是不幸呢?词锋犀利，讽刺辛辣，感慨深沉，却又抑扬顿挫。
4、小结：在一般封建文人心目中，“宣室夜对”大概是值得大加渲染的君臣遇合的盛事。但诗人却独具慧眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”这件事，借题发挥，翻出了一段新警透辟、发人深省的议论。汉文帝史称明君，贾宜更是一代贤才。文帝把谪居长沙的'贾宜召回京城，在宣室接见他，君臣晤谈，直至夜半。尽管文帝求贤若渴，可惜，他殷殷垂询的不是安民之策，虚心听取的只是鬼神之事，虽然听得入神，甚至移膝前席，又有何用？这是首咏叹贾生故事的短诗，其着眼点，不在个人的穷通得失，而在于指出封建统治者不能真正重视人才，使其在政治上发挥作用。讽文帝实刺唐帝，怜贾生实亦自怜。诗人夙怀“欲回天地”之志，但偏遭党争，沉沦下僚，诗中常有“贾生年少虚垂涕”之类的感慨。
5、写作特点：欲抑先扬（先扬后抑）。诗人先赞扬，实际上是为了后面的讽刺。
6、艺术手法：此诗托古讽今，言有尽而意无穷，含蓄丰富。诗中有讽刺，有感慨。从表面看，诗人是讽汉文帝，实际上是托古讽今，晚唐许多皇帝大都崇佛或信道，服药求仙，以求长生，而不问民生疾苦，更难礼贤下士。
（三）、学习《柳》
1、齐读，整体感知——这是咏柳寄慨之作，其中隐含诗人身世之感。（主旨）
2．基本解读：
1）首二句“曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天”写(柳枝)曾在繁花似锦、令人陶醉的春日，如同婀娜多姿的舞女一样，在乐游苑的宴会上随风起舞。“舞”，生动地写出了春柳的婀娜多姿，也写出了柳枝的欢乐。乐游春苑，即乐游原，长安东南名胜，地势高，可俯瞰长安全城，是当时人们节日游乐场所。断肠天，指繁花似锦的春日。断肠，即销魂，指美好的春日令人陶醉。
2）后二句“如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉!”以春日之柳的繁华得意对比秋日之柳的零落憔悴，重在写秋柳的凄凉情形。柳在春日是那样地风光无比，受人瞩目，而眼下时值深秋，它又如何愿意面对夕阳西下、寒蝉凄切的凄凉处境呢!“清秋”，秋色已深。“肯”，岂肯，不太愿意，既是反诘，又是感叹。
3．写作手法：
1）这首咏物诗用暗示手法融会了诗人深沉的感慨。此诗全篇无一“柳”字，却又是句句写柳；句句写景，可又是句句含情；句句咏物，可又是句句写人，其中隐含诗人身世之感。也有人认为诗中表达的是对先荣后悴人事的感喟，或对官场上只知上进而不知后退者的讥刺。
2）诗中虚词运用精妙。“如何”、“肯”连用，加强了反诘语气，使诗人的感叹更为悲怆而深沉。“已”、“又”，层层推进，正是“数虚字转折唱叹，弦外有音”。(纪昀《李义山诗集辑评》)
四、小结李商隐诗的特点：往往在言情写物的小小题旨中渗入家国身世的感伤，形成兴寄遥深、意旨朦胧、体式华美的风格。咏史——借古讽今，寄寓怀才不遇的身世感伤；咏物——托物传达身世感伤；无题－意旨隐秘，呈现委婉深曲的朦胧美。
唐诗宋词是中华文学史的长河中两颗璀璨的明珠，古往今来也涌现出一大批优秀的诗人、词人，比如：李白、杜甫、李商隐、杜牧、王安石、苏轼......大家都各有风格，独树一帜，有的积极豪迈，有的'忧国忧民，有的感时伤怀......
儿时所学的“举头望明月，低头思故乡”仍记忆犹新，小时候只觉得琅琅上口，长大后才读懂诗人的思乡离愁。诗人一个人作客他乡，白天奔波忙碌，在夜深人静之时才倍感孤独寂寞，望着天空中一轮皎洁的明月，清冷的月光透过窗子洒满房间，仿佛给地上铺上了一层白霜，让人感到阵阵寒意，思乡之情油然而生。
后来我又接触了更多的诗，李白长风破浪会有时，直挂云帆济沧海给人鼓舞；陆游山重水复疑无路，柳暗花明又一村给人希望；王维行到水穷处，坐看云起时令人心之所向......
提起唐诗就不得不说宋词，宋词大致分两派，婉约派和豪放派。宋词或低吟委婉动人的缠绵情话，或高奏汹涌澎湃的慷慨悲歌。如：李清照的此情无计可消除，才下眉头，却上心头通过细微的神态描写“皱眉”读懂女子内心的疼痛，她此时此刻正思念着在外的丈夫。又有苏轼的谁道人生无再少，门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡。诗人没有对时间匆匆流逝扼腕叹息，而是喊出老当益壮，不坠青云之志的豪迈口号，劝诫后人珍惜现在的时间，及时行动！
读唐诗宋词，我跨越了时间与空间，尽情在诗词中徜徉，仿佛与诗人进行着亲密无间地交流。
几日前，在与文刀刘商讨千佛山下一毛驴微信公众平台运营的时候，他问我：你现在还写古体诗词吗？我表示现在已经不写了，倒还是会经常看。
回到家，找出了高中和大学时代自己所写的古体诗词，成文的不成文的、合规的与随笔随性的，满满的几个笔记本，可想那时候的迷恋程度。自从着手写散文等长篇文章起，便搁置下了曾经所爱的古体诗词，最后一阕词也定格在了20xx年2月11日。
犹记得高一时期对宋词的迷恋，那时候从临沂人民广场下的大润发超市里淘购了一套《唐诗宋词元曲》，自此便坚持每日一首，一边读一边写，有时甚至到了看到身边一些景物就联想到某首诗词便要背诵出来的地步，亦从那时起，开始尝试写那样的文字。时至今日，高一时期所购买的四册诗词元曲集还放在办公桌上，闲暇时拿来读一读，仍旧满心欢喜，工作中的忙碌劳累、烦心聒噪也削减大半。
在，常有读者给我留言，问我诸如如何提高自己的写作水平、初期建议读哪些文章之类的问题，我常常推荐他们去买一套《唐诗宋词元曲》来看，每日一首，读懂看会理解透，每一个字词都要理解其要表达的意思，再深一步来讲，跟随作者脚步身临其境、感同身受，引申为自己所思所想，正是读书破万卷，下笔如有神。
读书之于写作的作用，对于我个人来讲，诗词歌赋助推了写作水平的提高，至少文字的运用上能有一个较好的进步。古人对于文字的精炼可以说到了登峰造极的程度，用最少的字词表达出最丰富的韵味，传达出最真挚的情感便是那个年代文字的潜能所在，往往几十字的一首诗词便可传达出一整个故事，包括时间、地点、人物，人物所处环境、所思所想以及所要表达出的情感，更神奇的是，通过这几十个字会让读者在脑海里构思出一幅画面，仿佛自己便是主人翁，跟随作者一同经历一同感受，着实难能可贵。
到了现代，深谙于白话文的我们，不得不用几百上千字的文字去释义古体诗词里所写的人与事，不是在评判白话文与文言文的利弊，只是单纯地谈论之于写作的`意义。在写作上，尤其是对于有一定文字功底又想得到提高的人来讲，更需要学习一下古代的诗词歌赋的用词造句，用最凝练的文字表达出最丰富的感情。如苏轼的《水调歌头丙辰中秋》中著名的那句千里共婵娟，虽直白意为相隔千里，也可以一起共同欣赏月光，但深意便为只希望两人年年平安﹐虽然相隔千里，也能一起欣赏这美好的月光，更多了份祝愿在里面。
语言的精炼、用词的讲究、篇章的构思、隐含义的深邃以及带给读者以广阔联想的空间都会是你在写作上的助推剂，闲暇时，不妨读读唐诗宋词元曲，利于写作也好，陶冶情操也罢，总之是有益的。
弹一曲广陵旧事，观一汀杏花烟雨。透过斑驳的诗卷，抚摸历史难言的纹路。恍若清风吹进一帘幽梦，雾湿在亘古，踏过“秦时明也汉时关”的浪漫，让心灵在唐诗宋词中憩息。
是谁撑起一把油雨伞吗，在江南的烟雨中渐行渐远？是谁捻起一朵青莲，醉染了二十四桥月光湖色？是谁走过北国的万里雪飘，挥斥书生意气？是谁在血染山河破晓时分一啸狂歌？
借一缕朦胧的灯光，翻沉睡千年的诗卷，心灵仿佛就憩息在那个记忆里的朝代，隔月光水岸，与心灵对话。
我穿越千年岁月，体会到了“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血”的国恨家仇，记起来“大漠孤烟直，长河落日圆”的心弦震颤，看到过“浊酒一杯家万里”的苦涩与思念，明白了“提携玉龙为君死”的忠肝义胆，想到过“一将成名万骨枯”的残酷和无奈。心灵，憩息在诗词中，在草原上奔驰，在流年中沉醉。
挥毫泼墨，写一阙《临江仙》，在沉稳的檀香中，念及一段如花往事。
记得李煜的“问君能有几多愁”葬送了父辈江山，记得清照半倚南窗言说“润脑销金兽”，记得《诗经》中的“窈窕淑女，君子好逑”的含蓄表白，记得“二三其德”的背叛诀别。心灵憩息在试卷上，看唐时宋朝的桃花夭夭，立成一株瘦笺。
当红豆开遍，青鸟探看，友人对酌的小楼上，又有酒香弥漫。
忘不了卫七为杜甫春雨剪春韭的.朴实文艺，忘不了山涛与嵇康的相知相惜，忘不了惠施与庄子的口舌相争，也忘不了“西出阳关无故人”的友谊难觅。心灵，憩息在唐诗宋词中，随一首《将进酒》眸光流转。
“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”是长安繁华的一角心醉；“日啖荔枝”是宋词的豪放与乐观；“懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟”是唐诗低眉顺眼的一眸秋水；“十年生死两茫茫”是宋词烟云难散的沧桑人世间。
就这样叩开朱漆的古门，心灵栖息在唐诗宋词中，看“红豆生南国，春来发几枝”的缠绵相思之情，观“陌上青青草，绵绵思道远”的战争沧桑，听友人“闲敲棋子落灯花”的莫逆生死，闻说闺蜜女儿的别样闲愁。
让心灵憩息在唐诗宋词中，随千年世事沉浮，沉淀出岁月的味道，在清音阁的一曲倾轻音里，感受千年来属于我们文化的辉煌。
