诗歌，尤其是中国古典诗歌，篇幅不长，诗中的意象呈现跳跃式组合。与散文有所不同，一首诗又是一个有机的整体，古代诗论就有“起、承、转、合”的说法，意味着诗歌的结构层次有规律可循。
诗的开头如何
关系到全诗的布局。古典诗歌中常见的起句大致有如下几种样式：①以自然景物起句。如刘禹锡的《竹枝词》：“山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。”起句用“红花”“春水”引出，来比拟下联中的“郎意”和“侬愁”，整首诗浑然一体。②开门见山，揭示主题或全篇主要内容。如贺知章的《回乡偶书》：“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来。”起句概括写出数十年客居他乡的事实，暗寓自伤“老大”之情，下联儿童的淡淡一问也就在情理之中了。
诗歌好的结尾
在古典诗歌中相当普遍。以周邦彦的词《风流子》“新绿小池塘”为例，写诗人想望的人见不到，所以羡慕燕子能飞到那人住处去。他在想象那人也在等他。结尾说：“天便教人，霎时厮见妨!”这是情语，从中反映出诗人的迫切心情，也透露出无法相见的苦闷，话也比较直率。结尾的方式有以景结情、卒章显志等。
以景结情
诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。如王勃的《山中》：“长江悲已滞，万里念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。”最后两句写山上望见实景，映衬一二句之情，以景喻情，用秋风萧瑟，黄叶飘飞来衬托自己的悲苦。张可久的《[中吕]卖花声·怀古》：“阿房舞殿翻罗袖，金谷名园起玉楼，隋堤古柳缆龙舟。不堪回首，东风还又，野花开暮春时候。”诗人叙事时只写淫乐不写败亡，这种以景结情的手法余味无穷，耐人寻味。
卒章显志
诗人往往在诗歌的结尾表达自己的心志或情怀。“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜?”(李白《梦游天姥吟留别》)强烈地表达了诗人追求自由，蔑视权贵，不为五斗米折腰的心志。
古诗的结构技巧还有意象组合、首尾照应等。
意象组合(蒙太奇式的画面组合)
蒙太奇是电影艺术的表现形式和方法，主要是指由镜头组接而成的生活片断和场景。场景随着剧情发展而时时在变化，给人以鲜明的形象感。
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。(马致远《天净沙·秋思》)
此首词出现了“枯藤”“老树”“昏鸦”“小桥”“流水”“人家”“古道”“西风”“瘦马”九个并列的名词，它们被巧妙地组织在一个画面里，渲染出一派凄凉萧瑟的晚秋景象，从而含蓄地烘托出旅人的哀愁。
首尾照应
指诗中对前面所写的作必要的回答。恰当运用这种方法使结构显得紧凑、严谨。例句：“楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。”(韦应物《赋得暮雨送李胄》)首联两句写黄昏时分诗人伫立在细雨蒙蒙的江边，这里点明了诗题中的“暮雨”，又照应了诗题中的“送”字。
