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XXXXXX大学 本科毕业设计论文 论文题目：《浅谈八十年代资本主义与蒸汽波音乐类型》 姓名： XXXX 专业： XXXXXXXXXXX 学号： XXXXXXXXXXX 学院： XXXX 辅导老师： XXXX 202X年X月X日 浅谈八十年代资本主义与蒸汽波音乐类型 XXXX XXXX文化传播有限公司 摘要：20世纪80年代资本主义国家经济出现高增长、低膨胀的现象。在宽松的货币政策下，过剩的资金纷纷流入房产和股市等领域，泡沫经济逐渐形成。从而市场上各类投机活动跃跃欲试，发达国家经济陷入长期停滞状态，并爆发了严重的金融危机。同时泡沫经济时代下的音乐家们，演变出一种新型的音乐类型——蒸汽波（Vaporwave)。这类作品侧重于20世纪80年代、90年代的流行文化元素，包括城市生活、购物中心、商业广告、电子游戏、科技和早期互联网等，也受到赛博朋克科幻的影响。 关键词：泡沫经济 经融危机 蒸汽波 20世纪80年代，以日本为代表的资本主义国家经济发展迅速，随着金融自由化的进一步发展以及国际形势的变化，从“投资主导型”转向了“出口主导型”，调整国内的货币政策，从而造成国内过剩资金急剧增加，过剩的资金纷纷流入房产和股市等领域，泡沫经济逐渐形成。直至90年代初，“泡沫经济”破灭后，整个20世纪90年代的日本经济陷入长期停滞状态，并爆发了严重的金融危机，被日本人称为“失去的20年”。 蒸汽波音乐的诞生 蒸汽波（Vaporwave）是一种出现在2010年早起的流派和艺术运动，由各种独立的舞曲流派诞生而来，网络上更多这种说法为主。它最大的特点就是大量采样从80年代的音乐，通常就是那种舒缓的，流畅的Smooth Jazz 或funk或一些Jazz Fusion 以及黑人音乐，这种音乐听起来让人放松、预约、慵懒，就感觉耳边洋溢着水蒸气的感觉，它同时伴随着海边、沙滩、蓝天、白云、汽车、比基尼等夏天的元素。也可以理解为是对80年资本主义反乌托邦式的现实批判。 虽然蒸汽波音乐诞生于美国，却被日本人发扬光大，因为这种音乐和20世纪80年代的日本舞曲和动漫音乐关联性紧密，现在听到的很多蒸汽波采样于日本的Funk 音乐，并用当下视频画面编辑做出了80年代日本的复古潮流，让人仿佛置身于80年代的日本，给人一种昏昏欲睡，半梦半醒的状态。随着近十来年的高速的传播与演变，越来越多的音乐爱好者以跳脱的思维和富有创意的创造，用全新的方式进行排列组合，重新唤醒听者对于特定年代的记忆，并使之变得更加丰富有趣。 蒸汽波与Citypop 简单来讲City pop是狭义流行乐的范畴。是1970-80年代流行于日本的受Funk, R&B, Disco等影响的“新音乐”。比较有名的艺人包括竹内玛莉亚和山下达郎的夫妻档，大贯妙子，大桥纯子等等。 而Vaporwave（蒸汽波）是电子乐的范畴。是2010年左右出现于互联网的一种艺术流派。Vaporwave包括视觉艺术和音乐。其中音乐的部分有不少是采样自City pop，经过切片和重新编辑的。 city-pop，顾名思义，它所代表的音乐风格自然是充满都市感。city-pop产生于日本经济泡沫破裂之前，与60年代风靡日本的民谣截然不同，它歌唱的内容脱离了沉重的人生或对社会的批判，音乐中所描述的一切，不管是生活、人生还是恋爱，都呈现出一片欢乐气氛。相对现在的音乐，city-pop更具有一种轻薄感，让人一听到就想到那个热衷于享乐的美好时代：不管怎样，寻找自我之类的沉重话题就推到之后吧，享受当下，享受恋爱。city-pop的全盛时期为上世纪70年代后期到80年代后期，持续了约15年的时间。60年代末、70年代初，以披头士为代表的美国摇滚乐对日本产生了巨大影响，村上春树的《挪威的森林》中也对此有侧面描述。在这样全新的时代背景之下，新生的city-pop身上看不到太多日本传统的影子，被看作是外来文化影响下的产物。但实际上，与其说city-pop是外来文化影响下的产物，不如说它是一种无国籍的音乐。 与现在工业流水线生产的流行音乐不同，那时候的音乐人在音乐制作中投入了大量时间。也是在这一时期，日本音乐人开始尝试使用更为繁复的音乐制作技术。早在80年代初期，音乐人佐藤博就已开始尝试将电子元素融入音乐中，而这些音乐就算是放到当下来听也丝毫不落伍。 蒸汽波的发展 City-pop的兴起，和车载音响的普及有很大关系。上世纪80年代日本汽车制造业独步于世，车载音响也普及到了日本的千家万户，这种密闭空间、注重动感的播放器呼唤重低音、强节奏的音乐。city pop在这点上恰恰做的极好：它将电子乐作为乐曲的基础，曲风里几乎看不到任何传统音乐的影子，完美契合了日本人“想象中”的现代生活感。 或许也正是因为这一点，city pop在日本经济崩盘后迅速被高亢的新摇滚和电子乐——J-pop打败了，因为没有纸醉金迷的社会风气，这种音乐或许就不再那么直击人心。Plastic love的演唱者竹内玛莉亚和她的老公山下达郎或许是city pop最好的代言人。竹内玛莉亚出道时是以偶像歌手出道，但因为创作能力远胜于卖萌能力，所以很快变成了创作歌手。山下达郎则是日本音乐人中最有才的之一，1973年与大贯妙子组成乐队后，尝试了最早的funk风格，但完全不卖座。1980年，山下达郎的ride on time爆红，此后他的Christmas Eve更在1986年成为百万单曲。两人的city pop精品都非常多，在这里就不赘述了。 一个挺有意思的事情或许不得不提。竹内玛莉亚在80年代并不仅仅给自己写歌，同样也会为中森明菜、南野阳子这些少女偶像写歌。因此她的创作中存在一部分歌谣曲风格浓重的歌，这些歌对于日本听众而言似乎更深入人心。在YouTube上，她的《plastic love》播放破了2500万，留言不到1%是日语；《驿》这首歌播放达到了900万，留言则99%都是日语（顺带一说，这就是李健《车站》的原版）。从这点上或许也能侧面看出city pop作为一种乐曲本身是非日本的，或者说它应该是无国籍的。 在流派上，city pop分为两类。一类是“城市风格”的city pop，多用都市夜景作为封面，描写都市痴男怨女和复杂夜生活，曲风更趋向R&B；另一类是“海滨风格”，描写的多为夏日风光，曲风较为清新。特别值得一提的是海滨风格的专辑封面，从大泷咏一的《A LONG VACATION》开始，一系列的专辑都是以大海、沙滩、度假村和椰树为图景，使用版画风格；事实上，这种色块拼贴般的专辑封面也深深的影响了30年后的蒸汽波，让他们的专辑封面带有鲜明的相似点。 蒸汽波风格的运用 蒸气波设计风格 它是一种融合复古、前卫和混合等视觉特征，以石膏雕塑、早期电脑界面、热带植物、动漫形象等元素，通过拼贴、结构和打码等手法进行创作的前卫设计风格。该风格集中体现了蒸汽波